10 filmova koje morate pogledati ako volite zelenu milju

Američki filmaš Francis Ford Coppola jednom je rekao - „Mislim da su kino, filmovi i magija uvijek bili usko povezani. Najraniji ljudi koji su snimali film bili su mađioničari. ' Kino nije samo skup pokretnih slika, već je nešto što može podići urođenu emociju gledatelja, a 'Zelena milja' (1999) Franka Darabonta uistinu kondenzira tu emociju.

Adaptiran prema ‘Zelenoj milji’ američkog autora Stephena Kinga, objavljenoj 1996. godine, film bilježi život Paula Edgecomba, časnika za korekcije smrtne kazne tijekom Velike američke depresije i natprirodne događaje koje je proživio u svoje vrijeme. Prenesena na Darabontov scenarij, narativ je oblikovan kroz flashbackove. Film je drugo redateljevo obilježje i sadrži mnoge osobine poznatog 'The Shawshank Redemption' (1994). Slabo osvijetljena kinematografija britanskog snimatelja Davida Tattersalla i čvrsta montaža australskog montažera Richarda Francis-Brucea nadopunjuju auru natprirodnog i polagano goruće atmosfere zatvora.

'Zelena milja', iako je tehnički zvučan film, tka urođenu emocionalnost koja publiku povezuje s djelom. Od tema zločina, nade i hrabrosti, film koristi spomenutu pripovijest o flashbackovima i magičnom realizmu. Ako tražite filmove koji istražuju slične teme, ideje i koncepte, tada ćemo vas pokriti. Evo popisa najboljih filmova sličnih 'Zelenoj milji' koji su naše preporuke. Nekoliko od ovih filmova poput 'Zelena milja' možete pogledati na Netflixu, Huluu ili Amazon Primeu.

10. U potrazi za srećom (2006.)

“Imaš san ... Moraš ga zaštititi. Ljudi ne mogu učiniti nešto sami, žele vam reći da to ne možete učiniti. Ako nešto želite, uzmite ga. Razdoblje.' - Linija koju je rekao Will Smith Chrisa Gardnera koji bilježi emocije filma. Režirao je talijanski filmaš Gabriele Muccino, 'Potraga za srećom' (2006.) biografski je dramski film koji bilježi život posrnulog prodavača Chrisa Gardnera dok preuzima skrbništvo nad svojim sinom nakon što ga je supruga izbacila iz života. Sad prisiljen nositi se s ekstremnim izazovima, Gardner preuzima odlučnost da započne profesionalnu karijeru koja mijenja život. Film se usmjerava kroz aspekte moći obiteljskih veza kroz snažne izvedbe Willa Smitha i Jadena Smitha, za koje su obojica dobili ogromnu zahvalnost.

9. Život Pi (2012)

Malo je redatelja čija se filmografija tematski razlikuje Ang Lee S. Od preuzimanja klasika Jane Austen, 'Sense and Sensibility' (1995) do režije definitivnog filma 'wuxia', 'Crouching Tiger, Hidden Dragon' (2000), tajvanski je filmski redatelj izgradio karijeru prelazeći kulturne granice. Prilagođen istoimenom romanu kanadskog autora Yanna Martela iz 2001. godine, 'Život Pi' (2012.) dramski je film o preživljavanju o naslovnom liku 'Pi' Patelu koji preživi katastrofu na moru, ali izgubi cijelu obitelj.

Međutim, sada uronjen u nepregledni ocean, Pi polako stvara novu perspektivu života i razvija neočekivanu vezu s kolegom preživjelim, a to je kraljevski bengalski tigar. Film vrvi sjajnom kinematografijom čileanskog snimatelja Claudia Mirande i odzvanjajućom glazbom kanadskog skladatelja Mychaela Danne. Film odjekuje temama nade, prirode i preživljavanja, koje tvore veličanstvenu viziju Martela i Leeja. Dodajući tome, u vremenu od pretjerana upotreba CGI-a , 'Život Pi' jedno je od najboljih djela koje koristi tehnologiju u svom najizvrsnijem smislu.

8. Ponoć u Parizu (2011.)

Možda samo Woody Allen može lijepo spojiti konvencije postmodernizma i raskoši klasičnog doba umjetnosti. Slijedi fantastični komični film, 'Ponoć u Parizu' (2011.) Owen Wilson kao Gil Pender, scenarist koji je prisiljen suočiti se sa stagnacijom svoje veze sa svojom materijalističkom zaručnicom kad se zatekne kako putuje u prošlost u ponoć u zapanjujući grad Pariz. Film je izgrađen na elementima nostalgije dok Pender polako ostvaruje svoju pravu ljubav nakon susreta s velikanima umjetnosti i književnosti - Ernestom Hemingwayom, F. Scottom Fitzgeraldom i Gertrude Stein. Film je također prekinuo niz lošeg prijema Allenovih filmova i vratio ga na kritički i komercijalni uspjeh. Među brojnim pohvalama i nagradama, ‘Ponoć u Parizu’ uglavnom je cijenjen zbog maštovitog i dosljednog scenarija koji je napisao sam Allen, a za koji je dobio Oscara i Zlatni globus.

7. Trumanov show (1998)

Započeo je niz filmova koji su pomogli komičnoj legendi Jim Carrey kako bi razbio stereotip slapstick komedije, 'Trumanov show' (1998.) od tada se smatra jednim od najoriginalnijih i najosnovnijih djela. Režirao je australski filmaš Peter Weir, 'The Truman Show' priča je o Trumanu Burbanku, prodavaču osiguranja koji polako dolazi do spoznaje da je cijeli njegov život TV show i tako mu pokušava pobjeći. Posebnoj premisi filma pomaže solidan scenarij koji je napisao novozelandski scenarist Andrew Niccol dok se bavi temama moći medija, televizije i koncepta 'Američkog sna'. Tehničke temelje filma nadopunjuje uravnotežena izvedba Jima Carreyja koji svoj lik oblikuje kapljicama komedije, ali i drame, dajući gledateljima relativan karakter.

6. Dan mrmota (1993.)

Često smatrana jednom od najboljih komedija do danas, 'Dan mrmota' (1993.) priča je o Philu Connorsu - esej napisao Bill Murray - TV meteorolog koji, dok pokriva godišnji događaj Dana mrmota, shvati da je uhvaćen u vremenskoj petlji, pa uzastopno proživljava svaki dan svaki dan. Režirao američki filmaš i komičar Harold Ramis, 'Groundhog Day' istražuje teme i motive samousavršavanja i duhovnog buđenja. Film je u komični sjaj usmjerio legendarni Bill Murray koji bez problema otkriva sve stanice duhovitosti i zabave. Snažni kulturni utjecaj doveo je do toga da je nova generacija pisaca pronašla inspiraciju u pisanju stila Harolda Ramisa i Dannyja Rubina kako bi ponovili ogroman uspjeh.

5. Forrest Gump (1994.)

Postoji nekoliko filmova koji mogu prenijeti granice starosti, kulture i jezika kako bi postali omiljeno djelo, a 'Forrest Gump' je sigurno jedan od njih. U režiji američkog filmaša Roberta Zemeckisa, 'Forrest Gump' bilježi život naslovnog lika kroz prizmu nekoliko najvećih povijesnih događaja 20. stoljeća na koje se odvijalo da je na neki ili drugi način utjecao na njega.

Prilagođen istoimenom romanu američkog autora Winstona Grooma, film predvodi blistava izvedba Toma Hanksa, koji je začinio njegovu reputaciju jednog od najboljih glumaca generacije nakon kritičkog uspjeha filma 'Big' (1989.) i ' Philadelphia '(1993.), a zaradio je i drugu Oscarovu nagradu za najboljeg glumca. Film se fokusira na to kako se društvo mijenja kroz vrijeme s novim političkim ideologijama i društvenim ugovorima te ga komentira dječjim očima Gumpa. Film blockbustera nadmašio je svoj puki materijalistički položaj i postao jedan od najcitiranijih i najomiljenijih filmova u posljednje vrijeme.

4. Ubiti pticu rugalicu (1962)

Adaptirano iz Pulitzerove nagrade Roberta Mulligana 'Ubiti pticu rugalicu', u filmu iz 1962. glumi Gregory Peck kao Atticus Finch, odvjetnik s juga iz doba depresije koji preuzima zadatak obrane crnca koji je lažno optužen za silovanje optužbe i njegove djece protiv predrasuda. Jedan od glavnih filmova američke kinematografije, film u potpunosti koristi žanr sudbene drame. Film ima snažno uporište u zvučnim monologima koje je Peck pametno iznio koji oblikuju Leeovu društvenu pripovijest.

'Ubiti pticu rugalicu', dok oblikuje kalupe drame u sudnici, istražuje različite aspekte rasizma, klase i korupcije u pravnom sustavu. Među brojnim pohvalama, filmski novinar Bosley Crowther pohvalio je uravnoteženi društveni komentar, nazvavši ga 'Trezven i ozbiljan, ali nikada ne dopuštajući da mu njegova socijalna savjest stane na put da zahvati dramu.' Ogroman kritički i komercijalni uspjeh doveo je do toga da je film dobio tri nagrade Oskar i tri Zlatna globusa, a Peck je osvojio najbolju mušku ulogu.

3. Vječno sunce besprijekornog uma (2004.)

U romantičnoj znanstvenofantastičnoj drami, 'Vječno sunce besprijekornog uma' glume Jim Carrey i Kate Winslet kao otuđeni par koji se odluči podvrgnuti medicinskom postupku kako bi se međusobno izbrisali iz sjećanja. Režirao ga je francuski filmaš Michel Gondry, 'Vječno sunce besprijekornog uma' temeljen na jakim temeljima na scenariju veterana Charlieja Kaufmana, za koji je osvojio Oscara za najbolji originalni scenarij. Pripovijest je razvijena od književnih elemenata psihološkog trilera i nelinearnosti kako bi se istražila priroda ljubavi, romantike i sjećanja. Scenarij se dalje nastavlja šarmantnim, ali vrlo udarnim izvedbama Carreyja i Winsleta. 'Vječno sunce besprijekornog uma', iako je bio umjeren uspjeh u vrijeme izlaska, sezonski je postao film za ambiciozne pisce i filmaše zbog njegove suštinske narativne konstrukcije.

2. Jedan preletio kukavičje gnijezdo (1975)

Režirao češki filmaš Milo & scaron; Forman, glumi u filmu 'Jedan je preletio kukavičje gnijezdo' (1975) Jack Nicholson kao Randle McMurphy, novi pacijent u mentalnoj bolnici koji se suočava s izazovom okupiti se sa svojim pacijentima kako bi se pobunio protiv autoritativne medicinske sestre Ratched, koju je napisala Louise Fletcher. Smatran jednim od najvećih filmova ikad snimljenih, 'Jedan je preletio kukavičje gnijezdo' obiluje čistim sjajem, zaslužnim za nevjerojatne glumačke izvedbe Nicholsona i Fletchera, kohezivnog scenarija koji su zajedno napisali Lawrence Hauben i Bo Goldmanm. Formanova napeta režija. Komično-dramski film istražuje teme autoriteta, ljubavi, suosjećanja i uživanja. Adaptiran iz istoimenog romana američkog romanopisca Kena Keseyja iz 1964. godine, nevjerojatan timski rad rezultirao je time da je film jedan od rijetkih koji je osvojio 'Veliku petorku' na dodjeli Oscara i postigao legendarni status u kinu.

1. Iskupljenje Shawshanka (1994.)

Režirao ga je isti redatelj filma 'Zelena milja', Frank Darabont, 'Iskupljenje Shawshank' (1994.) možda je jedan od rijetkih filmova koji se može pohvaliti imenicom da je 'najbolji film svih vremena'. Adaptirana iz novele Stephena Kinga ‘Rita Hayworth i Shawshank Redemption’, ovaj klasik iz 1994. godine priča je o Andyju Dufresneu, koji je osuđen na život u državnoj kaznionici Shawshank zbog ubojstva svoje supruge i njezina ljubavnika. Iako tvrdi da je nevin, Dufresne se tijekom dva desetljeća postupno uči prilagoditi načinu života zatvora i sprijateljiti se sa zatvorenicom Ellis 'Red' Redding. Kasnije postaje vitalna osoba u operaciji pranja novca koju je vodio zatvorski upravitelj Samuel Norton i postaje cijenjeni zatvorenik među kapetanom zatvorskih stražara i svojim zatvorenicima.

Uz uravnoteženu i tihu izvedbu Tima Robbinsa, prekrasnu naraciju i izvedbu morgan Freeman a zategnuta režija Darabonta, 'Iskupljenje Shawshanka' provjerava sve okvire da je klasik. Iako je film predstavljao veliko financijsko razočaranje, otada se etablirao kao jedan od najvećih velikana.