10 filmova koje morate gledati ako volite sedam samuraja

‘Sedam samuraja’, čiji je scenarist, montažer i redatelj glavni japanski filmaš Akira Kurosawa, mamut je kinematografski pothvat i uspjeh. Od tada je postigao legendarni status u svijetu kinematografije. Kurosawa surađuje sa svojim redovnim osobama Toshirom Mifuneom i Takashiem Shimurom. Sedam samuraja postalo je ono što bi se moglo nazvati prekretnicom u japanskoj filmskoj industriji i postavili su novi standard za tu industriju. Na kraju će nastaviti postizati kultni status u svjetskoj kinematografiji, a redatelj John Struges slavno ga je prepravio kao 'Veličanstvenu sedmorku' u Hollywoodu. Struges je zamislio 'Sedam samuraja' u modu vesterna, a samuraje su zamijenili revolveraši. Takav je utjecaj filma 'Sedam samuraja' da su neki kritičari čak primijetili sličnosti u radnjama animiranog filma Pixar 'Život kukaca'.

Kurosawa je u početku želio da film dokumentira jedan dan u životu samuraja, no kasnije je tijekom svog istraživanja naišao na priču o samuraju koji brani poljoprivrednike, a on ju je nastavio inkorporirati kao glavnu premisu filma. Ovaj se film može vidjeti kao savršeno spajanje komercijalnog i art-house brenda za snimanje filmova. Činjenica da je 'Sedam samuraja' postao jedan od filmova s ​​najvećom zaradom u suvremenom Japanu, dovela je do temelja pojave slojevitijeg, nijansiranijeg gledanja u kinu kako od strane publike, tako i od producenata. Usprkos tome što koristi klišee komercijalne, mainstream kinematografije poput junaštva, humora i stereotipnog prikazivanja 'negativca', Kurosawa nikada ne skreće pozornost s filozofskih premisa filma. Dužnost, čast i integritet čine moralni kompas smješten u samom središtu ovog filma.

Radnja filma 'Sedam samuraja' odigrava se u Japanu iz 16. stoljeća. Profesija dana je prvenstveno poljoprivreda, a društvo je gotovo podijeljeno između kriminalaca i poljoprivrednika. Samuraji bez gospodara lutaju ulicama u potrazi za poslom i skloništem. Grupa bespomoćnih farmera tijekom filma unajmljuje sedam samuraja pod vodstvom Kambeija Shimade, kojeg glumi Takashi Shimura, kako bi ih zaštitila od lokalne bande dacoita. Scenarij je brz, emotivan i empatičan prema svojim likovima.

Film, unatoč tome što je dulji od tri sata, i dalje je prepun akcije, pa čak i uspijeva privući pažnju redovnog gledatelja filma. Uređaj zapletanja angažiranja ‘heroja’ koji bi nadgledali slabe od tada je postao uobičajeni trop u filmovima, slivajući se do curry-vesterna, poput indijskog blockbustera ‘Sholay’. Imajući na umu nekoliko filmskih aspekata, uspjeli smo sastaviti neke od najboljih filmova sličnih klasiku Kurosawa. Dakle, evo popisa najboljih filmova sličnih ‘Sedam samruaija’ koji su naše preporuke. Nekoliko od ovih filmova poput 'Sedam samuraja' možete pogledati na Netflixu, Huluu ili Amazon Primeu.

10. Yojimbo (1961.)

Bilo bi gotovo kriminalno izostaviti ‘Yojimboa’, a cijeniti ‘Sedam samuraja’. ‘Yojimbo’ je još jedan primjer suradničkog umjetničkog sjaja između Akire Kurosawe i Toshira Mifunea. Mifune igra ponavljajuću ulogu 'samuraja', bez gospodara i u potrazi za poslom. Ulazi u feudalni grad i koristeći se konkurencijom dviju njegovih poslovnih obitelji u njihovoj borbi da uspostave kontrolu nad lokalnim kockarskim reketom, pokušava preuzeti sebe. Mifune cijelo vrijeme zabavlja kao 'sivi' protagonist. Besprijekoran je u svom prikazivanju popustljivog Samuraja. Dobro nad zlom postaje pokretačka premisa u ‘Yojimbou’, isto kao što to čini u ‘Sedam samuraja’.

9. Harakiri (1962)

Najveći uspjeh 'Harakirija', poput 'Sedam samuraja', dolazi iz dokazivanja poante da samurajski filmovi poput vesterna ne moraju uvijek biti formulativni u svom pristupu. Samurajski film može biti sve što želi; može se nositi s ljudskom tragedijom, ljubavlju, gubitkom, dužnošću i moralnom dilemom. Kobayashijev polagani, odmjereni pristup dok prikazuje razdoblje Edo, dodaje pustoš vremena. Priča prati mučni život samuraja bez gospodara, Hanshira čija je želja počiniti hara-kiri, oblik japanskog ritualnog samoubojstva. Pretpostavka je krajnje pesimistična, a patos kojim film pokušava rezonirati je očaj i sažaljenje, a opet nada.

8. Ubijte Billa Vol. 1 i 2 (2003.-’04.)

Da! Da! Znam da ste vidjeli film. Samo ga dodajem na popis za užitak koji ovaj film sa sobom donosi. Tarantino u tome radi ono što najbolje uspijeva: dokazuje svoju poantu, a ne shvaća sebe ozbiljno. Akcijske sekvence su na vrhu, kritike na račun filma niske umjetnosti, svojevrsnog pastiša, sve se mogu opravdati. Međutim, pritom ne smijemo zaboraviti da 'Kill Bill' ne zaboravlja ni svoje filozofske premise. Osveta, čast, ljubav, gubitak, podvojenost slabih i jakih, sve pronalazi svoj put u izgradnji etosa filma. 'Sedam samuraja', također je film, koji sebe ne shvaća ozbiljno. Mifuneov improvizirani humor ili samurajska posteljina prije konačnog obračuna mogu se vidjeti kao primjeri koji to dokazuju.

7. Rašomon (1950)

Vjerojatno ste i ovo vidjeli, a ako ne, pogledajte to odmah. Još jedan važan trenutak u kinematografskom svemiru, a više u japanskoj filmskoj industriji. ‘Rashomon’ služi kao jedan od prvih i definitivno najpoznatijih primjera nelinearnog pripovijedanja u svjetskoj kinematografiji. Opet remek-djelo Kurosawa, s omiljenim Mifuneom kao herojem. Izuzetno pripovijedanje priča zapošljava Kurosawa. Mifune je briljantan kao i obično, glumi Samuraja optuženog za silovanje. I 'Rashomon', i 'Sedam samuraja', u svojoj su biti potraga za istinom i pravdom, i to je, vjerujem, njihova najveća zajednička osobina.

6. Sanjuro (1962)

Unaprijed se ispričavam jer se još jednom prepuštam dodavanju još jednog filma Mifune-Kurosawa samuraja na ovaj popis. ‘Sanjuro’ dolazi kao nastavak filma ‘Yojimbo’ i govori o devet mladih samuraja koji vjeruju da je njihov gospodar komornik korumpiran, nakon što je pokidao njihovu peticiju protiv organiziranog kriminala. Ponovo lijepa mješavina arthausa i komercijalnog filmskog stvaralaštva, 'Sanjuro' se etablirao kao dostojan nastavak i film za vijekove. Užasan remake filma snimljen je 2007. godine pod imenom ‘Tsubaki Sanjuro’.

5. Goyokin (1969.)

'Goyokin' je film o jidaigekiju iz 1969. godine koji je režirao Hideo Gosha. Jidaegeki je poznati žanr japanskih filmova. Doslovno značeći „dramske drame“, najčešće se postavljaju tijekom razdoblja Edoa iz japanske povijesti, tj. Od 1603.-1868. Slijedi priču o povučenom roninu, koji je u duhovnoj potrazi za okajanjem grijeha koje je počinio u prošlosti. Iako doduše nije sasvim na istoj razini kao neki od ostalih unosa na ovom popisu, Goyokin izvrsno djeluje kao ugodan samurajski film.

4. Samurajska pobuna (1967)

‘Samurajska pobuna’ Masakija Kobayashija je poput većine samurajskih filmova smještenih u Edo razdoblje u Japanu. U filmu lokalni vladari traže od Yogoroa, sina vještog mačevaoca, da se odrekne supruge. Moralna kriza koja slijedi postavlja premisu i na kraju završava borbom kada odbijanje raspada obitelji rezultira vladarima koji zapovijedaju obitelji da si oduzme život.

3. Ran (1985.)

'Ran' je ep u boji gospodara Kurosawe. To je adaptacija Shakespeareova 'Kralja Leara', a prati priču o Velikom lordu Hidetori. Lord Hidetora nakon dugog i uspješnog mandata, odlučuje podijeliti svoju zemlju među svoje tri pjesme. Najmlađi pokušava upozoriti oca na potencijalno zlo koje može proizaći iz njegove odluke i biva protjeran zbog drskosti. Obiteljske zavade slijede i čine pretpostavku za glavni narativ. Kurosawa fantastično koristi boju i slika prekrasan film na celuloid.

2. Veličanstvena sedmorka (1960)

Stvarno se o tome ne može puno pisati. Gotovo je identičan remake filma 'Sedam samuraja'. U svojim likovima nema draž originala, istu razinu majstorstva u smjeru ili osjetljivosti, a opet uspijeva zabaviti publiku na vrlo holivudski način. Tipični vestern na mnogo načina koji se može gledati tijekom večere i ne zahtijeva previše pozornosti gledatelja. Lagano, ugodno, filmsko iskustvo.

1. Čučanj tigra, skriveni zmaj (2000.)

Ang Lee na scenu je upao ovim filmom, osvojivši Oscara za igrani film na stranom jeziku. Vjerojatno ste vidjeli i ovaj film, ali dodao sam ga na popis jednostavno zato što je to moderni orijentalni pothvat koji, poput Kurosawe, održava snažnu filozofsku suštinu, a opet omogućuje zabavu. ‘Čučanje tigra, skriveni zmaj’ doslovni je prijevod kineskog idioma koji opisuje mjesto ili situaciju prepunu neprimijećenih gospodara. Rodne uloge igraju važnu ulogu u primarnoj naraciji filma; osobina koju dijeli i 'Sedam samuraja'. Odnos učitelja i učenika u ‘Crouching Tiger, Hidden Dragon’ može se promatrati kao svojevrsna paralela s dinamikom gospodar-samuraj u ‘Sedam samuraja’. Orijentalno postaje platno i za Kurosawu i za Ang Lee. Njihove se zemlje, kulture i osjećaji mogu razlikovati, ali nadmoćna prisutnost Orijenta ostaje neustrašiva i čini svojevrsni luk između ova dva remek-djela.