15 najboljih talijanskih filmova ikad

Talijanska kinematografija pojavom neorealističkog filma stvorila je svijetu nekoliko izvrsnih i nijansiranih filmova, filmova koji su postavili standarde filmskog stvaranja na globalnoj razini. Nastavili su s ovom tradicijom snimanja dobrih filmova i do danas. Najbolji od najboljih, evo liste najboljih talijanskih filmova ikad. Neke od ovih najboljih talijanskih filmova možete pogledati na Netflixu, Huluu ili Amazon Primeu.

15. Život je lijep

Poznat i kao La Vita e Bella, ovaj je film komična drama koja se iskreno bavi nekim šokantnim izvornim materijalom. Film Roberta Benignija u kojem glumi Guida Oreficea, židovskog pekara, labavo se temelji na knjizi pod nazivom 'Na kraju sam pobijedio Hitlera' i izvještajima vlastitog oca o vremenima provedenim u nacističkom logoru. Iako je film, koji je u početku dobio malo odmora zbog pretvaranja takvih teških stvari u komične eskapade, Beningnijev film kasnije je dobio pohvale kritičara i međunarodni uspjeh. Radnja prati priču o pekaru koji želi zaštititi svog sina od užasa koncentracijskog logora pokušavajući ga prevariti da vjeruje da je logor zapravo igra. Očeva žrtva na kraju označava emocionalnu podzemlju koja je prisutna ispod komične prirode filma. Poruka filma slično kao i naslov može se opisati kao lijepa, a Beningnijevo djelo zaslužuje čvrsto mjesto na popisu kao jedan od najfinijih talijanskih filmova koje je svijet vidio.

14. Gomorrah

Ovaj je film dokaz da talijansko filmsko stvaralaštvo još uvijek ima ono što je potrebno da nas zadivi. Nisu svi talijanski filmovi koji su postigli kritički i komercijalni uspjeh stari klasici. Ovaj film iz 2008. godine u režiji Mattea Garronea zasnovan je na knjizi Roberta Saviana. Fokusira se na klan Casalesi, kriminalnu organizaciju strukturiranu poput tradicionalne mafije u Italiji. Film je podijeljen u više paralelnih narativa, usredotočeni su na različite ljude koji zapravo nisu povezani, ali njihovi se životi križaju i njihove priče prikazuju realnu sliku zločina u Italiji. Stručna navigacija filma osjetljivom temom i njegov uspjeh u prikazivanju kriminala u njegovoj surovoj stvarnosti bez romantizacije zaslužuju ovaj film zasluženo mjesto na ovom popisu.

13. Konformist

Režirao ga je Bernardo Bertolucci prema istoimenom romanu Alberta Moravije, ovaj film je triler drama. Brza radnja koja koristi i trenutnu i retrospektivnu naraciju, film prati Marcella, mladića sa zadatkom da izvrši atentat na svog bivšeg profesora, otvorenog antifašista. Budući da nije mogao sam izvršiti zadatak, što se još više zakomplicira kad padne na profesorovu suprugu, Marcello predaje zadatak drugom svom suborcu. Zadatak se izvršava i Marcello gubi bivšeg profesora i novu ljubav. Film se svodi na pad fašista i Marcellov otuđeni odgoj zrcali se u njegovoj otuđenoj situaciji na kraju filma gdje on osuđuje fašiste, ali istodobno nije dio nove revolucije. Izradio je izvrsno, film svjedoči o promjeni čovjekove odanosti i potrazi za osjećajem pripadnosti.

12. Umberto D.

Jedan od najfinijih filmova Vittorija De Sike, a zapravo De Sicino omiljeno osobno djelo, film prati priču o umirovljenom vladinom zaposleniku koji se suočava s deložacijom iz gazdarice i njegovim odnosima sa svoje dvije prijateljice - sluškinjom i psom. Potresna priča, film istražuje um protagonista Umberta D. Ferrarija koji se bori za sastavljanje kraja s krajem i neuspjeh pokušava svom psu osigurati sigurno prebivalište i sam počiniti samoubojstvo. Film je Ingmar Bergman također naveo kao svog osobnog favorita, a teme preživljavanja u prijateljstvima kao jedinog uzdržavanja starosti odjekujući su aspekt ovog izvrsnog filma.

10. Noć

Središnji dio Antonionijeve trilogije, prvi dio nalazi se visoko na popisu. Međutim, ovo bi trebalo oduzeti sve od ovog majstorski izrađenog filma u kojem glume Mastroianni, Vitti i Jeanne Moreau. Film istražuje jedan dan u životu bračnog para i još jednom radnju pokreće razvoj karaktera i emocionalne realizacije nego bilo koja otvorena odlučna akcija. Fino snimljen film, radnja prati par, jer tijekom dana shvate kako su se zaljubili, a suprug ipak zavarava pokušavajući da brak uspije. Film prikazuje vrhunsku glumu, a nijansirano rukovanje temeljnom dosadom među naizgled uspješnim i bogatim ljudima pokazuje Antonionijev genij kao filmaša.

10. Pomrčina

Završni film Antonionijeve trilogije, ovaj film ne razočarava. Spretno rukovanje redatelja i kompaktna gluma Monice Vitti i Alaina Delona čine ovaj film snažnim kandidatom na ovom popisu. Kao i druga dva dijela Antonionijeve trilogije, i ovaj film istražuje ljudske osjećaje u njihovoj iskrenosti. Film prati aferu između žene i burzovnog mešetara čije se materijalne težnje sprječavaju u onome što bi moglo vrlo dobro ispuniti odnos. Zamke ljudskih umova i srca adekvatno su izražene u izvrsnom Antonionijevom djelu. Trilogija u cjelini nije mogla zaslužiti bolji kraj.

9. Kino Paradiso

Režirao Giuseppe Tornatore, ovaj će film definitivno privući srca bilo kojeg cinefila. Film o ljubavi prema kinematografiji i o tome kako spaja mladog dječaka i starca, film briljantne glume i emocionalne radnje donosi filmski uspjeh koji su prepoznali i pohvalili i kritičari i gledatelji. Radnja slijedi povratni pripovjedački stil gdje etablirani redatelj čuje vijest o smrti svog rodnog projekcionista Alfreda i bačen je na nostalgično putovanje gdje se prisjeća djetinjstva i ponovno otkriva svoje korijene. Cinema Paradiso uzvišeno je iskustvo gledanja i definitivna je preporuka za ljubitelje kina.

8. Rim, otvoreni grad

Režirao ga je Roberto Rossellini, ovaj dramski film jedno je od najfinijih djela koja su izašla iz talijanske neorealističke faze. Nazvana nakon vremena kada je Rim proglašen otvorenim gradom, sama radnja temelji se u nacističkom Rimu. Priča prati pothvate boraca za slobodu i hrabrog svećenika koji ih štiti i pokušava pomoći otporu. Pronicljiv pogled na zločine rata i otpornost ljudske prirode film je do vrha ispunjen osjećajima koji kulminiraju svećenikovim pogubljenjem. Izvrsno obrađen film sa zaokruženim izvedbama cijelog slučaja, Rossellinijev film ostaje sastavni dio talijanske i svjetske filmske povijesti.

7. Put

Vjerojatno jedan od najkontroverznijih Fellinijevih filmova, zasigurno je ova drama bila najsretnija za samog Fellinija kao što je priznao. Priča prati partnerstvo na putu između naivne mlade žene i moćnog moćnika. Priča je o površinskoj okrutnosti i služnosti i međuodnosu ljudskih osjećaja. Međutim, kao što je Fellinijev stil, očigledne ljudske interakcije imaju podzemlje ljudske dvosmislenosti i neobičnosti prirode. Snažni igrač Zampano kojeg glumi Anthony Quinn, koji je u cijelosti okrutan prema Gelsomini koju glumi Masina, napokon shvaća brutalnost vlastitih postupaka i suzi se u suzama na vrhuncu filma. Emocionalno putovanje moćnika i ove žene stručno je utkano u Fellinijev najteži film, ali film koji je unatoč tome snimio do savršenstva.

6. Dolce Vita

I treći film na popisu Fellinijevo je djelo. To govori o neizmjernoj umjetničkoj snazi ​​kakva je bio taj čovjek. La Dolce Vita, što u doslovnom prijevodu znači dobar život, epizodno je praćenje novinara koji radi za tračere i prolazi Rimom u potrazi za ljubavlju i srećom. Struktura filma zamršena je jer je podijeljen u sedam epizoda zaključenih u prologu i epilogu. Mastroianni igra ulogu novinara Marcella Rubinija koji Rim čini svojim skrovištem i tlom za svoju potragu za srećom. Spretno rukovanje uzvišenom radnjom i fantastična gluma čine ovaj film jednim od najcjenjenijih filmova svih vremena.

5. Suspirija

Režirao Dario Argento, ovaj je film baziran na eseju Thomasa de Quinceyja i jedan je od najfinijih horor filmova koji su nastali iz talijanskog filma. Smatra se i jednim od najboljih Argentovih djela te je na svjetskoj razini dobio pohvale kritičara zbog stilskog štiha i živahne kolorizacije koja je u osnovi filma. Sama radnja prati američku studenticu baleta koja se pridružila prestižnoj akademiji u Njemačkoj prije nego što je shvatila da je to paravan za nešto nadnaravno i zlokobno. Usred ubojstava koja se događaju ovaj student mora pokušati preživjeti užas akademije. Fino obrađeni, elementi horora prožimaju čitav film, a Dario osigurava da su sami vizualni sadržaji izvrsni. Ovi aspekti zajedno čine Suspiriju izuzetno ugodnim satom.

4. Bitka kod Alžira

Režirao ga je Gillo Pontecorvo, ovaj je film snimljen u stilu filmske vijesti koji je nastavio biti glavni motiv talijanske neorealističke kinematografije. Film je sjajan primjer gerilske borbe i smješten je nakon Alžira dok pobunjenički borci pokušavaju uzeti glavni grad od francuskih padobranaca. Izvrsno snimljen film služi kao oštra kritika neljudskih sila koje koriste kolonizatori. Film je jedan od najvažnijih filmova koji je snimljen u svjetskim razmjerima zbog svog povijesnog značaja i istodobno ostaje izvrstan primjer talijanskog filma.

3. Avantura

Režirao Michelangelo Antonioni, ovaj je film možda jedno od najvećih strukturnih remek-djela u povijesti snimanja. Radnja slijedi dovoljno jednostavnu liniju gdje troje prijatelja kreće na izlet brodom do Mediterana, a jedan od njih nestaje. Druga dvojica u potrazi za ovom ženom počinju se zaljubljivati. U glavnoj ulozi Monica Vitti, za koju je ovo bila probojna uloga, Lea Massari i Gabriele Ferzetti, ovaj film prikazuje Antonionijevu snagu u razvoju likova i ritmu scenarija. Izvrsna subverzija mainstream kinematografskih tehnika, Antonioni uvodi motiv koji bi u normalnim okolnostima trebao voditi radnju, odnosno nestanak; međutim, film govori o romansi između dvoje prijatelja, a nestala žena nema prostornu prisutnost u filmu. Lijep primjer filmskog stvaralaštva općenito, ovaj je film dio trilogije koja uključuje La Notte i L’Eclisse i izvrstan je primjer talijanskog filmskog stvaralaštva.

2. Kradljivci bicikala

Režirao ga je Vittorio De Sica, ovaj je film jedan od najljepših primjera talijanskog neorealizma. Radnja smještena u Rim nakon Drugog svjetskog rata, temeljena na romanu Luigija Bartolinija, film prati potragu za biciklom siromašnog oca čija će obitelj ostati osiromašena u slučaju krađe bicikla. Glumili su je Lamberto Maggiorani, koji oživljava ulogu očajnog oca i Enzo Staiola kao dječaka, gluma u ovom filmu ne može se zamjeriti. Sama pripovijest iznijansirana je biciklom koji stoji kao glavni motiv i postaje simbolom nade koja je ukradena Talijanima koji su morali proći surovu stvarnost Drugog svjetskog rata. De Sicin vješto obrađen film također služi kao kritika poslijeratnog društva i pravde rulje i prodoran je film koji je obvezan dio talijanske kinematografije.

1. 8 1/2

Režirao ga je Federico Fellini, ovaj film je poluautobiografska drama sa svojim komičnim trenucima. U njemu glumi Marcello Mastroianni, glumac koji ispod pojasa ima nekoliko filmova s ​​Fellinijem. Film istražuje život redatelja Guida Anselmija, zasnovan na Fellinijevom vlastitom životu dok se bori da snimi epski znanstveno-fantastični film. Naslov filma referenca je na Fellinijev vlastiti opus. Ovo je možda najbolje Fellinijevo djelo i najfiniji film koji je izašao iz talijanske filmske industrije, pohvaljen zbog avanturističkog stila, stručnog scenarija i kompetentne glume, film je globalno prepoznat kao jedan od najboljih filmova u svjetskoj kinematografiji.