19 najboljih filmova o odnosima starijih muškaraca i mlađih žena

Ako pažljivo pogledate, gotovo polovica filmova o odnosima snimljenih u Hollywoodu i drugdje govori o starijim muškarcima i mlađim ženama. Ali, tehnički, većina tih filmova ne ispunjava uvjete za ovaj popis jednostavno zato što, iako postoji velika razlika između glumačke dobi, pretpostavlja se da su likovi puno bliži godinama. Na primjer, u svakom filmu u kojem je prikazan Tom Cruise, njegov ljubavni interes obično igra netko od 20-ih godina. I sam je u 50-ima. No očito je da u filmovima uvijek glumi 30-ak likova (u redu, u rijetkim prilikama 40-ak).

Ovaj se popis posebno odnosi na filmove u kojima se priznaje razlika u godinama. Filmovi o starijim ženama i mladićima rijetko se izrađuju, ali kad se naprave redatelji ne moraju brinuti hoće li izgledati poput perverznjaka. No, filmovi o odnosima starijih muškaraca i mlađih žena zahtijevaju posebnu osjetljivost jer se film - i autor filma - može brzo ocijeniti jezivim i grabežljivim ako se s pričom ne postupi na odgovarajući način. Zbog toga smo snimili vrlo malo dobrih filmova na tu temu. Evo popisa najboljih filmova o odnosu starijih muškaraca i mlađih žena.

19. Guinevere (1999.)

'Guinevere' je film iz prisilne ljubavi, usredotočen na melodramatičnu vezu između 50-godišnjeg fotografa Casanove i 20-godišnjaka koji postaje štićenik fotografa u potrazi za privlačenjem pozornosti muškaraca. 'Guinevere' prikazuje vjerojatnost da mlade djevojke postanu plijenom šarma i naklonosti karizmatičnih starijih žena, ali estetska režija redateljice Audrey Wells učinila je ovaj film komadom vrijednim gledanja. 'Guinevere' prati neobičnu i prisilnu vezu između protagonista Harper Sloane (Sarah Polley) i Connie Fitzpatrick (Stephen Rea). Zašto prisiljeni?

Tijekom cijelog filma Connie je prikazivana kao čovjek kojemu se ne mogu vjerovati njegovi instinkti i namjere nejasne; međutim, Harperova naklonost i ljubav prema njemu prisiljavaju je da ostane s njim dok se ne suoči s njegovim istinskim ja i stvarnošću njegovih prošlih veza. Film, međutim, gubi dojam zbog intenziteta i elemenata iznenađenja, jer uzima predvidive termine, nakon čega slijede slabo i nejasno snimljeni završetak i vrhunac (rezultat mogućeg uskog rasporeda i proračuna). Iako su Wellsova režija i Polleyjeva izvedba fantastičan doprinos filmu, nerazvijenost sporednih likova (posebno Harperine majke), labava konstrukcija priče i ne baš oduševljeni završetak umanjuju potencijal filma.

18. Bijelo vjenčanje (1989.)

Nominiran za tri nagrade Cesar, 'Noce Blanche' film je na francuskom jeziku koji prikazuje privlačnost, naklonost i romantiku između muškarca i znatno mlađe djevojke, koji se pesimistično okreće kako njihova ljubav jedni prema drugima prelaze granice društvenog trendovi i obveze. 'Noce Blanche' priča je o 17-godišnjoj Mathilde, čija je usamljenost uzrokovana odsutnošću njezina oca i majke samoubojice vodi u eksploatacijsko stanje, što je dovelo do toga da padne na oženjenog muškarca u kasnijim godinama. Kako njegova prisutnost počinje liječiti njezinu samoću i izolaciju, zbog nedostatka zdrave pameti i senzibilnosti postaje opsjednuta svojom novopronađenom ljubavlju, što u konačnici dovodi do uništenja života i mnogih veza.

'Noce Blanche' film je o odnosima staraca i mlađih žena, koji slijedi moralno pogrešnu priču, pokazujući kako mučnina ljudskom umu može utjecati nekontrolirane želje, osamljenost i tvrdoglavost. Vanessa Paradis glumi Mathilde, koja zapravo nije pažnja filma iako su glavni protagonisti. Njezine glavne scene prikazuju je u stanju tjeskobe, bijesa i tjeskobe, što ograničava njezinu glumu i izražavanje. Međutim, glavni glumac Bruno Cremer pruža nevjerojatan prikaz Francoisa, inteligentnog čovjeka zarobljenog čarolijom neodoljivog suosjećanja.

17. Poniženje (2015)

Ostarjeli glumac, pokušavajući oživjeti karijeru, kreće u vezu s mladom kćeri svoje bivše djevojke, koja mu život preokreće. 'Ponižavanje' jedan je od istaknutih vrhunaca filmografije glumca Al Pacina u poznim godinama. Pacino glumi Simona Axlera, slomljenog i zaboravljenog glumca, koji putem Broadwaya pokušava vratiti svoj identitet među gledateljima, ali trema i strah od samopredstavljanja u tome ga sprečavaju. Suočen s užasima svoje prošlosti, Axler pronalazi lijepu potporu u svojoj 'kumici' Peegen. Film se zatim vrti oko života ova dva lika koji kreću u novi zaokret kad stupe u neočekivanu vezu. Zaključak postavljen na pozornici Broadwaya daje gledateljima uobičajeni, ali zapanjujući kraj priče.

'Poniženje' iako nije popularan film, zaslužuje zahvalnost zbog svog novog doživljaja romantične drame. Nakon niza nedostataka, 'Ponižavanje' je fer oživljavanje karijere Al Pacina, koji je tražio način da se vrati u svijet. Nije hit, 'Ponižavanje', međutim, zaslužuje publiku.

16. Moj prvi gospodin (2001.)

'Moj prvi mister' bilježi priču o problematičnoj tinejdžerici Jennifer, djevojci u gotičkom stilu koja se bori da živi prema normama društva. Kako diplomira, posao joj daje Randall Harris, vlasnik trgovine odjećom. Dok pokušava usvojiti stvarnost svog života, utjehu pronalazi u savjetima i iskustvu mnogo zrelog i realističnog Randalla, stvarajući neobično prijateljstvo s njim.

Kako je 'Moj prvi gospodin' uvrštavanje na popis, odgovor je da veza između starca i mlađe žene ovdje nije veza ljubavi, već veza prijateljstva. Albert Brooks (koji je poznat po svojoj kasnijoj ulozi u Driveu) glumi Randalla Brooksa, rastavljenika koji živi izolirano i monotono, dok Leelee Sobieski glumi Jennifer, tinejdžerku koja traži odgovore na život. Film je vrijedno pogledati zbog svog fokusa na više tinejdžerskih složenosti, a estetski prikazuje ljudske potrebe i zahtjeve da se kontaktira s prijateljem ili osobom koja brine da vidi o čemu se radi, u ovom slučaju, što život ima za jednog. Od svih romantičnih parova prikazanih na ekranu, ovaj je simpatičan, najslađi i sentimentalni.

15. Plavi automobil (2002)

Hollywood je poznat po filmovima koji donose uvjerljiv rezultat najosnovnijih i najjednostavnijih priča. 'Plavi automobil' jedan je od takvih filmova koji, unatoč mnogim manama, ne propušta zadiviti gledatelje svojim zagonetnim likovima i dinamičnim izvedbama glumaca koji ih portretiraju. 'Plavi automobil' priča je o mladoj tinejdžerici Meg, koju neugodno i nelagodno privlači učiteljica engleskog jezika s obzirom na njihov zajednički interes i strast za pisanjem. Film bilježi ovaj odnos nastavnika i učenika dok se Meg priprema za pjesničko natjecanje, koje drastično završava na potpuno čeljusnom čvoru, pružajući neočekivani zaokret u završnoj radnji.

Film zadržava jak A + tijekom cijelog vremena, podižući svoje savršenstvo i realizam na novu razinu u posljednjim trenucima filma. Glumci, ovdje David Strathairn i Agnes Bruckner, daju izvanredne performanse koji drže film na okupu. S obzirom na to da dolazi od debitantskog redatelja, 'Plavi automobil' jedan je od rijetkih filmova koji toliko pažnje posvećuju detaljima i istraživanju pozadine, što je ovaj film, unatoč nekoliko mana i nedoumica, učinilo izvanrednim kinematografskim iskustvom.

14. Užasno velika avantura (1995)

Unatoč romantičnom filmu, 'Užasno velika avantura' zbunjujuća je priča mlade djevojke Stelle Bradshaw koja pada na muškarca znatno starijeg od nje dok svoje seksualne nagone i želje pokušava ispuniti na druge moguće načine. Hugh Grant glumi Meredith Potter, homoseksualnu i sadističku redateljicu kazališne skupine u kojoj radi Stella, kao i ljubavni interes 16-godišnje Stelle. Alan Rickman glumi O’Haru, glumca u četrdesetima koji je pao na Stelu, ali je na kraju koristi za seksualne koristi. Kako se priča kreće, odnos između Stele i njih dvojice muškaraca počinje se urušavati zbog Stelline pristrane naklonosti prema Meredith unatoč njegovim djelima i duboke zabrinutosti O'Hare za njezinu dobrobit.

Film je komplicirani romantični trokut između trojice protagonista, u kojem je djevojčica tinejdžerica, dok su muškarci znatno stariji od nje. Iako su ga kritičari primili umjereno, prisutnost imena poput Alana Rickmana i Hugha Granta učinila je ovaj film zanimljivim iskustvom. Film nije romantični folklor prerušen u britansku sadističku priču, već je tužno i neugodno kazalište ispunjeno mračnim elementima likova i padom čeljusti, već raskalašeni i neželjeni kraj. Temeljena na istoimenom romanu Beryl Bainbridge, 'Strašno velika avantura' mračna je metaforična priča, vrijedna divljenja zbog svoje ekscentričnosti uklopljene u suptilan scenarij i strašnu glumu.

13. Velike vatrene kugle! (1989.)

Evo izvanrednog biografskog filma koji prikazuje život rock and roll zvijezde Jerryja Lee Lewisa, a Dennis Quaid se majstorski predstavio u cipelama ove povijesne glazbene ikone iz 1950-ih. Usred njegove divlje i električne karijere, njegov brak s 13-godišnjim rođakom predstavlja 'kompleks Lolita' i vrlo kontroverznu pojavu koja je dovela do njegovog skoro izumiranja s glazbene scene. Poznat po svom neupitnom glazbenom talentu i ekstrovertiranoj kreativnosti, mračne i arogantne strane njegove osobnosti, zajedno s alkoholizmom također su aspekti prikazani u ovom filmu, dajući mu širok i raznolik uvid u život i um ovog majstora klavira.

12. Djevojka u kafiću (2005.)

Usamljeni i sam zaposlenik Riznice Njezinog Veličanstva pod državnom kancelarom neočekivano naleti na zagonetnu damu puno mlađe dobi od njega. Kako se događaji filma odvijaju, njihova iznenadna interakcija prerasta u čvršću vezu dok se bore da se riješe svojih razlika u pogledu svojih pogleda i mišljenja za svijet.

'Djevojka u kafiću' romantični je socijalni film koji pokušava istaknuti pitanja trećeg svijeta i nemara nacija poput Velike Britanije prema stradalnom stanovništvu tih nacija i njihovom neuspjehu da im pomognu u ime čovječanstva. Najbolji dio filma je što nikada ne izlazi iz svoje ljubavne radnje jer se ta pitanja ne vizualiziraju, već se o njima razgovara u razgovoru, čime pojedinačna radnja likova ostaje netaknuta. Međutim, nestrukturirani scenaristički napori koji se bore između humanizirajuće poruke i neugodne romanse između Laurencea (Bill Nighy) i Gine (Kelly Macdonald).

Uspjeh filma zaslužan je za Macdonaldov nastup koji joj je donio Emmy za najbolju glumicu u ograničenoj seriji ili televizijskom filmu. Pobjednica izvrsnog TV filma na Emmyju, 'Djevojka u kafiću' ugodna je romansa u kojoj stariju žensku savjest ispituje starčeva savjest, što daje lijepo zatvaranje.

11. Frank & Lola (2016.)

Noir, mračna i duhovita psihološka romansa, 'Frank & Lola' nevjerojatan je prikaz muške opsesije i ljubomore prema ženi njegovog života. Opijen nasiljem, zavođenjem i seksom, 'Frank & Lola' očaravajući je erotski triler o Franku, pretjerano posesivnom i opsjednutom kuharu u Las Vegasu i Loli, novakinji u gradu koja se križa s Frankom. Priča se zatim preokreće dok se tajna ove misteriozne mlade žene polako i postupno otkriva, što na kraju tjera Franka na niz trauma, izazvanih psihološkom prisilom.

'Frank i Lola' pronalaze sjajnu zvijezdu u Michaelu Shannonu, koji duboko prikazuje verzije Frankovog lika, koji u eskalaciji eskalira iz nasilnog, nasilnog, prisilnog, posesivnog i na kraju u slomljenog i usamljenog. Dobro ga podržava Imogen Poots, koja dokazuje svoju glumačku vjerodostojnost, kao i talent nad mnogim drugim glumicama. Štoviše, lijepa pohvala redatelju Matthewu Rossu, koji uspješno održava hit redateljskog debija koji dublje kopa u perceptivna promatranja gledatelja.

10. Krug dvoje (1981)

Ova kanadska drama proteže dobnu razliku dalje od bilo kojeg drugog filma s ovog popisa. Ovoga puta nježna 16-godišnjakinja koja piše pjesme, zaljubljuje se i započinje nevin, ali prilično emotivan odnos sa starijim slikarom, u dobi od 60 godina. Dug je i realan prikaz tako nesigurnog i sumnjičavog situacija, ali nam daje dobar uvid u svaki lik, čineći ga vrlo simpatičnim i istinitim. Richard Ricton preuzima ulogu slikara, a Tatum O'Neal ulogu tinejdžerice Sare Norton, ova dramatična priča poprima kontroverzni 'Lolitin kompleks' i dovodi ga u svakodnevno okruženje, u kojem stvari možda čak i neće čini se da ih je teško prihvatiti kad je ljubav srž djela likova.

9. Quills (2000.)

Kritična uspješnica, 'Quills', polufikcionalizirana je biografija francuskog filozofa i pisca Marquisa de Sadea, koji je bio poznat po svom hedonističkom seksualnom načinu života, koji je nadahnuo njegova brojna erotska djela, a odveo ga je i do godina zatvora i zatvora. Film prikazuje kasnije godine njegovog života u francuskom azilu, gdje se bori protiv prisilnog liječenja zbog svoje 'ludosti', kao i seksualne prisile i neželjenog napretka prema mladim ženama. Između ove priče o Sadeu i njegovom psihološkom stanju nalazi se mlada praonica, Madeleine se divi Sadeovom radu i nakon toga ga tjeraju iz ljubavi. Iako je ovo manji dio puno veće radnje, romansa između Madeleine (glumi je Kate Winslet) i Sadea (glumi Geoffery Rush) privukla je veliku pozornost filmske kritike i publike. Prikazivanje golotinje i seksualnog nasilja u filmu, iako je kritizirano, dodano realizmu u režiji Philipa Kauffmana.

Uz Kauffmanovu režiju, 'Quills' su obilježili Rushovu najbolju izvedbu do sada, osim jednako očaravajuće uloge Hectora Barbose u 'Pirates of Carribean'. Dok je Rush bio u svom najboljem izdanju, Winslet je u kratkom roku nakon uloge u filmu 'Titanic' (1997) ostavila još jedno mjesto svog savršenstva u filmu 'Quills'. Ovom timu nadimaka pridružuje se Joaquin Phoenix kao du Coulmier, direktor azila u kojem se nalazi Sade. du Coulmier je čovjek koji je znatiželjan i nekako podijeljen između svojih dužnosti i vjere u Sadea i njegovih riječi. Uz podršku velikog ansambla, 'Quills' je stilska i zastrašujuće dobra drama iz razdoblja.

8. Obrazovanje (2009.)

Ovo je film smješten u sofisticiranu, strogu i strukturiranu britansku kulturu i životni stil, u kojem je tinejdžerska želja da živi luksuznim životom, neovisnošću i slobodnom voljom dovodi do toga da se ukrsti s muškarcem mnogo starijim od njega, što se ispostavilo biti za nju životna lekcija, dajući joj pravo obrazovanje o životu. Film je priča o tinejdžerici punoj snova, Jenny, čiji jedan neobičan susret s Davidom, šarmantnim Englezom, vodi svoj život prema ovisničkoj ljubavi i naklonosti, prisiljavajući je da izgubi osjećaj za istinu, stvarnost i briga svojih najmilijih prema njoj.

Nominiran za najboljeg filma za Oscara te godine, 'Obrazovanje' najpoznatiji je po izvanrednoj izvedbi glavne glumice Carey Mulligan, koja prolazi s fantastičnim šarmom, pristojnošću i savršenstvom u svojoj glumi, zasjenjujući ostale zaboravljive predstave, uključujući glumačku Peter Sarsgaard. Carey Mulligan zapanjujuće prikazuje tinejdžerskog protagonista i besprijekorno provodi transformacije u uvjerenjima i osobnosti likova, dok uči korak po korak tijekom filma.

Glumi s ansamblom, koji također uključuje Dominica Coopera, Rosamund Pike i Alfreda Molinu, 'An Education' je također poznat po prilično preciznom i plodnom okruženju britanskog doba 1960-ih, kao i po postavljanju Londona po mjestima to vrijeme. Unatoč tri nominacije za Oscara i kritički ocijenjenoj izvedbi Mulligana, 'Obrazovanje' je i dalje jako podcijenjeno i predstavlja nesretni neuspjeh na blagajni.

7. Palo Alto (2013.)

Ovo je bio dugometražni debi Gie Coppole (unuke Francisa Forda Coppole) u kojem briljantno glume između ostalih Emma Roberts i James Franco. Usred adolescentnog života i napora mlade skupine tinejdžera, April (Roberts) i njezin nogometni trener gospodin B (Franco) uključuju se u intimnije odnose nego što bi to trebao biti uobičajeni pristup korelacije učenika i učitelja. Iznimno konstruirana i lelujava priča, s dobro definiranim likovima viđenim iz sanjivog i nepromišljenog svijeta stvorenog lijepo stiliziranom kinematografijom, koja postiže otvorenu retrospektivu u ove raznolike duše Palo Alta.

6. Koliko god dobro dobiva (1997)

Starost je samo broj za velikog Jacka Nicholsona. Čovjek definira karizmu i ovdje samo ispušta nastavu u svakom kadru u kojem je. Imao je 60 godina kad je snimao ovaj film, ali niti jednog trenutka niste osjećali neku neugodnost ovdje kad je hodao s 34-godišnjom Helen Hunt u film. To je ono što je blistavost i karizma. 'Kako dobro dođe' slatka je mala romantična komedija koja govori o mizantropičnom, dosadnom, opsesivno-kompulzivnom piscu, kojeg glumi Nicholson, koji se mora brinuti za psa svog susjeda. Zaljubljuje se u konobaricu, gotovo upola mlađu, koja je samohrana majka s kronično bolesnim sinom. Film lijepo uspostavlja likove i njihove odnose, uzimajući vremena za izgradnju priče. Izvrsno je napravljen s nekoliko izvrsnih izvedbi Nicholsona i Hunt-a koji su osvojili Oscara za najboljeg glumca, odnosno najbolju glumicu.

5. Posljednji tango u Parizu (1972)

Magnum opus Bernarda Bertoluccija jedan je od najkontroverznijih filmova ikad snimljenih. Film se fokusira na muškarca, koji se oporavlja od smrti svoje supruge, koji razvija anonimni seksualni odnos s puno mlađom ženom. Film je duboko oslobađajući komad čistog erotskog kina koji vas jednostavno rastopi u svom prekrasno bolnom prikazu ljudskog stanja. Tako je emocionalno sirovo, mračno i tragično dalje od riječi. U filmu je Marlon Brando iznio jednu od najvećih glumačkih izvedbi svih vremena.

4. Lolita (1962)

'Kako su uopće snimili film o Loliti?' kaže filmski poster. Mislim da ne postoji nešto što Stanley Kubrick ne bi učinio da smatra da je ispravno stvoriti ga. Upravo se to dogodilo s ovim izdanjem poznate priče o 'Loliti' iz 1962., u kojoj su James Mason i Sue Lyon glumili dvoje prepirkanih 'ljubavnika'. Fokusira se uglavnom na opsesiju prema lijepoj i mladoj 14-godišnjoj koketnoj tinejdžerici, od koje se Humber Humbert strastveno ne može distancirati. Iako izostavlja velik dio provokacije koju knjiga sadrži, na nju se i dalje gledalo kao na vrlo kontroverzan film, jer je tema, općenito, bila tabuirana i nemoralna za oči javnosti. Međutim, bio je to totalni komercijalni uspjeh i od tada je obilježio njegovu važnost u povijesti kinematografije.

3. Manhattan (1979)

Woody Allen 'Manhattan' film je koji je promijenio moje razumijevanje i percepciju ljudskih odnosa i prekrasnih apsurda ljudske prirode. Kao i svaki drugi film Woodyja Allena, ovo je puno više od puke slatke male romantične komedije. Film se usredotočuje na Allenov lik lik Issac, razvedenu Njujorčanku koja je u vezi sa srednjoškolkom Tracy. Problem je u tome što Issac smatra da je previše zreo da bi bio u vezi s tom djevojčicom, pa se na kraju zaljubio u ženu svojih godina, ljubavnicu svog najboljeg druga. No, stvari ne uspijevaju i Issac ubrzo shvati da je Tracy bila njegova istinska ljubav i da ga je voljela svim srcem unatoč njegovoj aroganciji i narcisoidnosti. No, možda je život samo lijepo zamotana kutija propuštenih šansi i upravo je zbog te spoznaje 'Manhattan' tako dirljiv.

2. Tri boje: crvena (1994)

Postoji nešto tako neobjašnjivo čarobno u načinu na koji vas Kieslowski samo pogađa na emocionalnoj razini. ‘Crveno’ je bio moj prvi Kieslowski film ikad i bio sam potpuno zadivljen njegovom ljepotom. Film prikazuje odnos mlade žene i ciničnog starog suca koji špijunira ljude oko sebe slušajući njihove razgovore. U početku se njihovi svjetovi čine znatno različitim, ali između njih postoji nešto što će se kasnije razviti u duboku intimnu vezu. Njihova veza nije izričito romantična, ali imate osjećaj da bi mogli biti ljubavnici, a Kieslowski nam to nagovještava u mnogim scenama, ponajviše u onoj prelijepoj sceni u kojoj se lik Jean-Louisa Trintignanta oprašta od Valentine i oboje stavljaju ruke na prozoru automobila prije nego što se odveze. To je jednostavna scena, ali dovoljno govori o intimnosti njihove veze.

1. Izgubljeni u prijevodu (2003)

'Izgubljeni u prijevodu' slatko je melankolična priča o ljubavi, usamljenosti i ustima. Film prikazuje odnos sredovječnog američkog glumca i puno mlađe Amerikanke koja se slučajno sretne u hotelu u Tokiju. Naizgled su izgubljeni u svijetu i kulturi koji su im toliko tuđi i počinju otkrivati ​​jedni druge unatoč razlici u godinama. To su dvije duše zaglavljene u vrlo različitim fazama života, a čini se da ipak imaju nekakvu vezu između sebe. Njihova veza djeluje platonski, ali ima vrlo dvosmislen ton i nikada ne bismo mogli doista znati što je Bob šapnuo Charlotte na uho i možda je to ljepota života. Ljepota nepoznatog.