Svi filmovi Wong Kar-wai, rangirani od dobrih do najboljih

“Sjeća se tih nestalih godina. Kao da gleda kroz prašnjavo staklo, prošlost je nešto što bi mogao vidjeti, ali ne i dodirnuti. A sve što vidi je zamagljeno i nejasno. '

Ne, ovo nije citat iz novovalnog francuskog filma. Ovo je citat iz hongkonške kino štale! Ali kako industrija koja je poznata po ubrzanim akcijama „uzbuđenje u minuti“ može izmamiti tako duboke osjećaje? Odgovor je čovjek po imenu Wong Kar-wai. Preselivši se u Hong Kong kad mu je bilo pet godina, Kar-wai je bio izložen spoju filmova nakon trajne kulturne revolucije u gradu. Možda je to razlog što se njegovi filmovi često suprotstavljaju struji mainstream hongkonške kinematografije i idu stopama francuskih redatelja Novog vala koji probijaju put, poput Jean-Luca Godarda. Njegovi su zaštitni znakovi živopisni, iskrivljeni i visoko stilizirani vizualni predmeti i čežnjivi, povrijeđeni, osebujni likovi u potrazi za ljubavlju. Svaki od Kar-waijevih lirskih filmova trudi se osjetiti najtemeljnije naše osjećaje - Ljubav.

Budući da je metodični (ponekad prepotentni) perfekcionist, Kar-wai je u karijeri koja je trajala gotovo tri desetljeća režirao samo 10 filmova. Jedan je od rijetkih uglednih filmaša koji nikada nisu snimili strašni film. Evo popisa svih filmova Wong Kar-waija iz njegove filmografije rangiranih od dobrog do najboljeg. Neke od ovih najboljih filmova o Wong Kar-waiju možete pogledati na Netflixu, Huluu ili Amazon Primeu.

10. Moje noći s borovnicama (2007.)

Nakon 7 uspješnih kinematografskih pothvata u hongkonškom kinematografskom krugu, ovo je bio prvi (i jedini) engleski film Kar-waija. 'Moje borovničke noći' bilježe putovanje Elizabeth, koja svoj život ostavlja za sobom tražeći popravak svog slomljenog srca. Dok konobarica diljem Amerike, upoznaje druge ljude, s bolovima i čežnjama većim od njezinih, koji je vode u samoistraživanju. Film se može pohvaliti nekim zvjezdanim izvedbama, a prekrasna vizija Wonga Kar-waija iako je malo stereotipna u portretiranju Amerike, ipak je lijepa. Nedostatak koherentne radnje i tankog scenarija koji će se uskladiti čine to malo zaostalim. Ali to ni u kom slučaju nije strašan film i još uvijek je preslatka cijena za vjernike Wong Kar-waija.

9. Velemajstor (2013)

Najnoviji Kar-waijev film akcijski je film nadahnut životom i vremenima legendarnog majstora Kung Fua Ip Mana, koji je vještinu Wing Chun podučavao besmrtnom Bruceu Leeju. Ponovno se odmičući od konvencija, Wong je odlučio snimiti film zasnovan na ranijem razdoblju u njegovom životu koji obuhvaća pad posljednje kineske dinastije i burno republikansko doba - vrijeme intenzivnog nasilja. Snimljen u širokim razmjerima na slikovitim mjestima širom Kine, film savršeno kombinira klasičnu kung-fu akciju s Wongovim glavnim trupama artthousea. Sadrži očaravajuću solo glumu Tonyja Leunga u njegovoj sedmoj suradnji s poznatim redateljem, 'Grandmaster' je slasna kombinacija tjelesnosti i filozofije.

8. Kako suze prolaze (1988)

Prvijenac u dugometražnom filmu Wonga Kar-waija kao redatelj priča je na liniji Scorseseove 'Mean Streets'. Film se fokusira na mladog gangstera po imenu Wah koji nastoji zaštititi svog vrućeg, problematičnog drugara Fly i njegovog rođaka Ngora s kojim dijeli posebnu vezu. Čak i u svom prvom filmu Kar-wai trguje oružjem gangsterskog žanra (koji je u to vrijeme stekao veliku popularnost u Hong Kongu, zahvaljujući 1987. filmu 'Bolje sutra') i odlučuje se usredotočiti na odnose između protagonista. Budući da je njegov prvijenac, nema toliko nekonvencionalan osjećaj kao njegovi kasniji filmovi, ali to je vrtoglavi uvid u genija koji je trebao biti Wong Kar-wai i zabavni HK gangsterski izlet.

7. Sretni zajedno (1997)

U pozadini hongkonške predaje iz Britanije u Kinu zbog koje je budućnost LGBT zajednice postala neizvjesna, 'Sretni zajedno' priča je o dvojici muškaraca iz Hong Konga koji su preručeni u ruke, a koji putuju u Buenos Aires nastojeći spasiti svoje oslabljenje odnos. No, odnos između racionalnog, smirenog Laija i destruktivnijeg, nemonogamnog Hoa sigurna je propast. Koristeći nelinearni, razdvojeni narativ, zajedno sa svojim jedinstvenim stilom, Wong Kar-wai daje ljepotu melankoličnoj priči o turbulentnoj vezi između kontrastnih pojedinaca na način koji samo on može.

6. Pepeo vremena (1994.)

‘Ashes Of Time’ dijeli kritiku i publiku od svog nastanka, čak je toliko proganjao Wonga Kar-waija da je odlučio ponovno objaviti obnovljenu redux verziju 2008. Predzgodba poznatog romana o borilačkim vještinama Legenda o Condoru , film je daleko od bilo kojeg najznačajnijeg udarca vuksije, kakav su u posljednje vrijeme savladali redatelji poput Johna Wua i Ang Leeja. Ima manje izravan narativ i lagano je usredotočen na osjećaje svojih likova umjesto na njihovo mačevanje. Više podzavjera slijedi protagoniste u njihovoj meditaciji o gubitku, pamćenju i ljubavi. Piksilirana, zasićena kinematografija na zamašnim lokacijama i oskudica uobičajene radnje prevara mogu ga učiniti frustrirajućim satom za zagrižene ljubitelje radnje, ali za neutralnog cinegorea, 'Pepeo vremena' može se pokazati zamamnom vožnjom.

5. Pali anđeli (1995)

'Fallen Angels' svojevrsni je nastavak njegova hita iz 1994. godine 'Chungking Express' (na pretposljednjoj poziciji na popisu). Film se sastoji od dvije gotovo nepovezane priče sa sjedištem u neobičnom noćnom životu Hong Konga. Obje se priče bave neprilagođenim pričama i njihovim zaljubljenjima - prva priča ima 'partnera' zaljubljenog u ubojicu s kojim posluje, ali se nikada nije upoznala, dok se u drugoj priči vidi kako bivši delinkvent pada na stranca koji prelazi preko vlastitog prekida . Kao i uvijek u filmu Wong Kar-wai, radnja zauzima stražnje mjesto, a kameru više zanima praćenje efuzivne prirode grada Hong Konga. 'Pali anđeli' niz je vinjeta koje su spojile stvarno vjetrovite niti pripovijesti, a još uvijek uspijevaju biti duboka, osjetljiva cijena.

4. Dani divljenja (1990)

Smješten u 1960-te u Hong Kong (njegovo omiljeno doba), 'Days Of Being Wild' razmišlja o raspoloženju o tome kako jedna autodestruktivna osoba može utjecati na živote onih oko sebe. Ovo je prvi od Wongovih filmova 'Neformalna trilogija' koji se fokusira na donkihotske emocionalne odnose između njegovih protagonista (obje vodeće dame ovog filma pojavljuju se u filmovima više na popisu). Također označava početak izuzetno plodnog partnerstva sedam filmova između Kar-waija i snimatelja Christophera Doylea, koji zaslužuje glavne rekvizite za evoluciju Wongova stila. Nakon uspjeha filma 'Kako suze prolaze', Wong Kar-wai dobio je slobodu da radi na svom sljedećem projektu, pa je njegov pokušaj drugog razreda poput uvodne riječi za njegova sentimentalna, pulsirajuća remek-djela koja dolaze. Ovo je film u kojem Kar-wai ulazi u svoj element izazivanja emocija kroz ambijent.

3. 2046. (2004.)

Usamljeni autor piše priče o vlaku koji polazi za 2046. godinu, mjestu gdje su ljudi išli vraćati izgubljena sjećanja. Ali nitko se nikad nije vratio s mjesta, osim samog pisca. 2046 je dijelom distopijski znanstveno-fantastični komad, a dijelom bolna romansa prolazna između 60-ih Hong Konga i Badnjaka 2046. Kroz četiri priče u životu Chowa nakon što je izgubio Su Li-zhen (kroz događaje koji se događaju u film na vrhu ovog popisa), 2046. navodi da je 'Ljubav mater vremena' na vizualno najpoetskiji način koji postoji. Prikazuje putovanje ljubavnika koji postaje bezosjećajan ženski muškarac. Intenzivna drama između Chowa i 3 žene koje mu ulaze u život, kao i vizualizacija emocija pomoću nijansi u boji, izdvajaju '2046' od tekućih distopijskih filmova.

2. Chungking Express (1994.)

Poput 'Palih anđela' koji su uslijedili nakon njega, i 'Chungking Express' sastoji se od dvije priče ispričane u nizu i više je ljubavno pismo u Hong Kong nego uobičajena ljubav. Svaka priča govori o izmamljenom policajcu, ispričana frenetičnim posjekotinama, brzim slikama i širokim lećama u suvremenom Hong Kongu. Kar-wai je, poput genija kakav je, odlučio za mjesta na kojima će prvo pucati, a potom je krečio priče. Naslov se odnosi na Chungking Mansions u Tsim Sha Tsui, gdje je smješten veći dio prvog dijela filma i snack bar Midnight Express u kojem radi Faye, ljubavni interes drugog policajca. Izbor Wong-Karove lokacije imao je vlastiti značaj u prikazivanju duha Hong Konga. Napravljen za samo 3 mjeseca korištenjem ručne kamere, 'Chungking' oživljuje Hong Kong.

1. U raspoloženju za ljubav (2001)

‘Chungking Express’ s mahnitim guštom zaviruje u suvremeni Hong Kong, dok ga ‘In The Mood ...’ gleda očima dvojice jadnih protagonista, čija melankolična priča o nesretnoj ljubavi ne treba čak ni titlove da bi ih prešla. Chow i Su, nakon što su saznali za supružnike preljubnike, iskažu suzdržanu romansu, ali odlučuju da ne budu zajedno jer bi to bilo jednako nisko kao i njihovi partneri. Wong Kar-wai na vrhuncu je svojih moći jer koristi crvene, žute i zelene nijanse, uvijek tako suptilno, ali učinkovito kako bi izazvao raspoloženje, koristi letmotive poput uobičajene šetnje do uličnog štanda s rezancima da prikaže stanje usamljenosti i iznosi potresnu priču s prekrasnom ljepotom. 'In The Mood ...' nije ništa drugo do nabujala vizualna opera koja ostaje s vama davno prošlost, Chow je svoju tajnu ljubav šapnuo u šuplje drvo u mjestu Angkar wai.