Top 50 najboljih filmskih likova iz 80-ih

Oni koji su proživjeli 1980-e složit će se da su one bile među najformativnijim godinama za filmsku industriju u Sjedinjenim Američkim Državama. U desetljeću je izašlo mnoštvo kultnih dugometražnih filmova koji su nas upoznali s nekima od najdivnijih i najbolje skiciranih likova svih vremena.

Od tinejdžerskih srcolomaca do neukrotivih akcijskih superzvijezda, od komediografskih legendi do znanstveno-fantastičnih heroja, 80-e su imale sve za nas i više od toga. Nepotrebno je reći da su brojni glumci i likovi koje su glumili zauvijek učvrstili svoja mjesta u srcima svojih obožavatelja.

Ovi likovi ne samo da su nas zabavljali na velikom platnu, već su s vremenom postali i kulturno značajni. Zapravo, sretni smo što vidimo da su neki od njih uspješno izdržali i test vremena.

Stoga, u našem posljednjem, pokušavamo proučiti najveće filmske likove koji su se pojavili tijekom 1980-ih.

50. Khan (Zvjezdane staze II: Khanov gnjev)

Khan je prvi put viđen kako daje osjećaj svoje prisutnosti kao antagonist u epizodi 'Space Seed' originalne serije. Budući da je pokazao da ostavlja dojam, tvorci su ga odlučili angažirati za Khanov gnjev.

Čovjek kojeg tumači Ricardo Montalban, čini se više nego željan osvetiti se Kirku i USS Enterpriseu. Zapravo, brojni obožavatelji Ratova zvijezda povukli su paralele između odnosa Khan/Kirk i odnosa kapetana i predmeta njegove opsesije u Moby Dicku.

Montalban daje sve od sebe igrajući lik i može prilično učinkovito prodati svoje scene.

49. Predator (Predator)

Jedan od najopasnijih filmskih negativaca 1980-ih bio je Predator. Njegova neusporediva snaga i izvanredan dizajn pomogli su u privlačenju masa u kina u velikoj mjeri.

Iako lik nije razvijen da bi ga publika simpatizirala, on je, nedvojbeno, jedno od najvećih filmskih stvorenja svih vremena. Nadalje, specijalni efekti filma služe kao višnja na vrhu torte.

48. Batman (Batman)

Michael Keaton iznenadio je svakoga svojom vještom projekcijom glavnog lika u Batmanu Tima Burtona. Atmosferski i estetski privlačan film temelji se na Batmanovoj enigmi i magnetskoj prisutnosti na ekranu.

Dok The Caped Crusader ne ostavlja ni kamen neprevrnut kako bi pobijedio svoje neprijatelje, on je čovjek od malo riječi. Pa, zašto jednostavno ne bismo pustili njegove kul naprave i šake da govore umjesto njega?

47. Boba Fett (Ratovi zvijezda: Epizoda V - Carstvo uzvraća udarac, Ratovi zvijezda: Epizoda VI - Povratak Jedija)

Budući da popularni negativac Boba Fett nema puno veze s franšizom, sigurno je pretpostaviti da ga je George Lucas možda uključio u svoju priču kako bi možda prodao više Star Wars robe.

Pa, ne možemo potvrditi je li gore navedena izjava točna, ali svakako možemo jamčiti za činjenicu da hladnokrvnost lika nadmašuje njegovu beskorisnost prije nego što biste očekivali.

Koliko god nerazvijen bio, lik i dalje ostaje u sjećanju zagriženih obožavatelja omiljene serije zahvaljujući njegovom cool izgledu.

46. ​​Ash Williams (Zli mrtvaci)

Ashley Joanna 'Ash' Williams heroj je horora za sva vremena. Svoju prisutnost prvi put je osjetio u originalnom filmu franšize koji je stigao na ekrane ranih 80-ih.

Iako lik svakako ima manjkavosti, on je također dovoljno loco da nadvlada svoje brojne neprijatelje duhove. Nepotrebno je reći da u filmovima koji slijede uhvatimo čovjeka kako se nosi s jednim zlonamjernim duhom za drugim.

Nedavno je viđen u televizijskoj seriji Ash protiv Zlih mrtvaca. Zanimljivo je da mu je desna ruka zamijenjena motornom pilom u njoj.

45. Westley i princeza Buttercup (The Princess Bride)

Koliko vas se ne bi složilo s nama kada bismo naglasili da je priča o Westleyu i princezi Buttercup vjerojatno jedna od najvećih romantičnih priča ikada ispričanih na celuloidu?

Ne puno, nadamo se. Priča koja počinje time što Westley služi kao Buttercupov sluga završava time što su njih dvoje zaljubljeni do ušiju. Dakle, bez obzira što djevojka traži od Westleya, on uvijek smisli 'kako želiš'. Zadivljeni gledatelj i Buttercup ubrzo shvaćaju da bi njegov odgovor mogao biti samo način izražavanja ljubavi.

Godinama kasnije, svjedoci smo kako je iste tri riječi vraćaju njemu nakon gomile događaja koji se odvijaju u scenariju. Gledajući ih zajedno kako zatvaraju film, gotovo nas natjera da povjerujemo u snagu prave ljubavi.

44. Joker (Batman)

Nikada nećemo usporediti Heath Ledgerovu projekciju lika Jokera u Mračnom vitezu s onom velikog Jacka Nicholsona u Batmanu Tima Burtona. Dok mnogi smatraju da je prvi prikaz lika najbolji dosad, potonji nije previše kratak.

Uhvatili smo sociopatskog kriminalca kako dobiva priču o podrijetlu u filmu iz 1989. godine. Dakle, kada se zaljubljenoj publici otkrije da je Joker ubio roditelje Brucea Waynea, čovjek ne može a da ne shvati lik još ozbiljnije.

Neponovljivi Nicholson, koji je kroz svoju karijeru odigrao gomilu izvrsnih likova, ne dobiva dovoljno zasluga za portret Jokera.

43. Pee-wee Herman (Pee-wee's Big Adventure)

Ovaj simpatični glupan nije volio ništa više od avantura, a njegovi gledatelji ništa više od toga da ga vide kako se zabavlja. Jedinstveni lik koji je skiciran i za odrasle i za djecu, Pee-wee Herman uspio je ostaviti sjajan dojam na malim ekranima.

Stoga je bilo očito da će i njegov prelazak u kino imati pozitivan ishod. Nažalost, ostavština lika je ukaljana nakon pravnih problema Paula Reubensa.

No, uistinu je izmamio osmijeh mnogim ljudima tijekom svog vrhunca.

42. Riggs i Murtaugh (smrtonosno oružje)

Popularnost franšize Smrtonosno oružje tijekom 1980-ih može se mjeriti činjenicom da su njezine filmove o prijatelju policajcu replicirali u ovom ili onom obliku mnogi ljudi u bliskoj budućnosti.

Serija nas je uspjela natjerati da se povežemo s pozadinskim pričama obojice policajaca. Pomaže samo to što su glumci koji igraju uloge dijelili dinamičnu kemiju. Dakle, dok se njihovo partnerstvo postupno pretvara u potencijalno doživotno prijateljstvo, ne možemo a da ne navijamo da njihova veza po svaku cijenu pobijedi.

41. Hans Gruber (Umri muški)

Da, ne možemo se ne složiti da uredno podšišana brada i ručno krojena odijela Hansa Grubera mogu zavarati svakoga tko mu se nađe u blizini. Oh, koga zavaravamo?

Može još lakše uspjeti prevariti nas kao gledatelje. Upravo odatle crpi snagu kriminalni mozak. Napredujući u svojim sposobnostima s jezicima i naglascima, uber-loš Alana Rickmana želi 640 milijuna dolara vrijednih obveznica na donositelja kako bi veselo proveo svoje praznike.

Nepotrebno je reći da je glumčev izvrstan đavolski obrat glavni vrhunac u prvom dijelu franšize Umri muški.

40. Judy Benjamin (Redov Benjamin)

Bilo bi sigurno ustvrditi da je puštanje vojnika Benjamina dokazalo da se Goldie Hawn trebala suočiti s kamerom. Glumica u ovoj otkačenoj komediji glumi neovisnu jaku volju koja odluči otići u vojsku.

Kako film odmiče, nalazimo kako ona mijenja vojsku gotovo jednako koliko ona mijenja nju. Srećom, glumica se uspjela osloboditi okova portretiranja stereotipne 'glupe plavuše' na ekranu.

Kao Judy Benjamin, ne samo da je dokazala da zna glumiti, već se činilo i da je pronašla svoju nišu. Užitak je gledati njezinu transformaciju iz autsajdera u silu na koju treba računati u ovoj drami koju vodi Howard Zieff.

39. Samantha Baker (Šesnaest svijeća)

Ako je vaša voljena obitelj ikada zaboravila vaš rođendan, sigurno ćete se povezati sa Samanthom iz Šesnaest svijeća. Budući da je njezin šesnaesti rođendan u sjeni skorog vjenčanja njezine starije sestre, njezini najmiliji zaborave joj čestitati.

Sve zahvaljujući ozbiljnom nastupu Molly Ringwald i nekim klasičnim hitovima Johna Hughesa, čini se da joj sve ide prilično dobro dok je film bliži svom kinematografskom finalu.

Glumica radi sjajan posao humanizirajući lik i čineći ga jednako uvjerljivim koliko i prenosivim. Srećom, ne djeluje stereotipno dok to radi.

38. Jason Voorhees (Petak 13.)

Oh, čovječe! Nemojte se uzrujavati i bježati jer sada pravimo mjesta za kultnog ubojicu iz dugogodišnjeg serijala filmova Petak 13. Njegovo deformirano lice i maska ​​čine ga trenutno prepoznatljivim likom u popularnoj kulturi.

Izopačeni i nemilosrdni Jason skače niotkuda kako bi mučio i mučio svoje žrtve. Što je još gore, cijelo vrijeme ima mačetu kojom kolje ljude.

Kasnije u priči, otkriva se da su ga u životu tretirali prilično loše. Također, njegova majka je ubijena u prošlosti; nešto što ga je nagnalo da krene u ubilački pohod.

Njegova nadljudska snaga i otpornost na bol dovoljni su da osiguraju nastavak franšize.

37. Chunk (The Goonies)

Dok su The Goonies zasigurno jedan od sjajnih dječjih avantura koji su se pojavili u kinima tijekom 80-ih, Chunk je lik kojeg se svi koji su pogledali film dobro sjećaju.

Naravno, sva djeca u priči drže se svog, ali član bande koji nosi havajsku majicu je taj koji se nekako uspijeva istaknuti. Iako su ga zarobili Fratellisi, on nastavlja spašavati vlastiti život glasnim cviljenjem.

Da, dobro ste pročitali! Chunk se doima kao lik za kojeg je rođena mlada zvijezda Jeff Cohen da ga glumi, a sekvenca u kojoj je viđen kako priča cijelu svoju životnu priču Fratellijevima može nas uvjeriti u isto.

36. Djeca (Stand By Me)

Temeljena na noveli Stephena Kinga The Body iz 1982., Stand By Me kultna je komedija-drama s talentiranom mladom glumačkom postavom. Zaslužan za utjecaj na generaciju posjetitelja kina, film preuzima potencijalno zastrašujuću priču i pametno je pretvara u nezaboravnu dramu odrastanja koju se nikada ne može zaboraviti.

Sjajno ispričana i utemeljena priča ispričana je iz perspektive odraslog Gordieja Lachancea. Njegov zimzeleni komentar o adolescenciji i prijateljstvu ima daleko veću važnost danas kada je većina nas postala previše ovisna o digitalnom svijetu da bismo uopće uspostavili nove veze.

35. Reggie Hammond (48 sati)

48 sati Waltera Hilla priča priču o Reggieju Hammondu; osuđenik kojem je ostalo šest mjeseci kazne. Dok planira odslužiti ostatak vremena tiho i bez problema, nevolja će ipak pronaći put do njega.

Prije nego kasnije, uhvatit ćemo ga kako pomaže policajcu po imenu Jack Cates u hvatanju svog starog partnera za kojeg se sada čini da je postao nevjerojatno opasan lopov. Da, Eddie Murphy bio je samo smiješno dijete iz SNL-a kad je dobio ulogu u filmu.

No, kako priča dolazi do svog finala, gotovo smo sigurni da ćemo vidjeti uspon nove filmske zvijezde. Stoga ne čudi da je nastavio glumiti još nekoliko simpatičnih likova tijekom desetljeća nakon što je bio zapažen po svojoj ulozi u ovom cjelovečernjem filmu.

34. Inigo Montoya (Princeza nevjesta)

Zahvaljujući uvjerljivoj pozadini Iniga Montoye i stihovima koji se mogu citirati, možemo napraviti mjesta za njega u našem djelu. Također, samo pomaže što ima dobro koreografiranu scenu borbe.

Od trenutka kada smo ga prvi put ugledali, znamo da će on biti poseban lik u priči. Činjenica da je njegovog voljenog oca ubio čovjek sa šest prstiju na jednoj ruci samo nas tjera da želimo da ga gledamo kako svlada svog neprijatelja u dogledno vrijeme.

Dakle, kada se njih dvoje konačno ukrste putevi prije kraja filma, vrijedno je iščekivanja.

33. RoboCop (RoboCop)

Alexandera Jamesa 'Alexa' Murphyja možda je na dužnosti ubila okrutna kriminalna skupina, ali on se ubrzo nakon toga transformira u kiborga RoboCopa. Činjenica da je on prvi u planiranoj seriji robotski poboljšanih detroitskih policajaca čini njega i njegove sposobnosti u najmanju ruku fascinantnim.

Njegov jedini cilj je povećati policijske snage koje su pretrpane kriminalom u gradu. Nepotrebno je reći da kiborg opakog izgleda preuzima na sebe odgovornost da negativce nauči lekciju koju nikada neće zaboraviti.

Čuvajte se ovog ultranasilnog super policajca zbog njegovog uvjerenja da puca prvi i nikad ne postavlja pitanja.

32. E.T. (E.T. Izvanzemaljski)

Ako su Elliott i njegova voljena obitelj srce klasičnog filma Stevena Spielberga E. T. izvanzemaljac, njihov vanzemaljski prijatelj E. T. je njegova duša. Iako lik jedva govori, može se vidjeti kako oponaša jednostavne fraze nakon što ih čuje kako ih govore ljudi u njegovoj blizini.

Nevinost i čežnja u njegovim velikim očima više su nego dovoljni da duboko saosjećamo s njim. Kao gledatelji, povezani smo i s njim i s njegovim novostečenim prijateljem Elliotom.

Iako priznajemo E. T.-jev strah i čuđenje, također možemo osjetiti kako se dijete mora osjećati nakon razvoda svojih roditelja. Iako je uključena tona animatronike i lutkarstva, tvorci uspijevaju skicirati i prikazati svoje likove s nevjerojatnom dubinom.

Nepotrebno je reći da se najviše poistovjećujemo s E. T.-jem i voljeli bismo imati prijatelja poput njega u stvarnom svijetu.

31. Pete 'Maverick' Mitchell (Top Gun)

Utjelovio ga je popularni Tom Cruise, Pete Mitchell, poznatiji pod svojim pozivnim znakom 'Maverick', glavni je protagonist klasičnog akcijskog filma Top Gun. Mladi, drski pilot na obuci u elitnoj letačkoj akademiji za ratno zrakoplovstvo pun je šarma i samopouzdanja.

Međutim, on također dokazuje da je nevjerojatno talentiran borbeni pilot; pogotovo kada ne dopušta da njegova svojeglavost stane na put njegovom rigoroznom treningu. On zna da je jedan od najboljih i voli se pohvaliti kad god za to dobije priliku; još više svom suparniku i kolegi studentu Icemanu.

Nepotrebno je reći da je lik postao jako popularan među mladima u to vrijeme i često je prepoznat kao jedan od najpoznatijih koje je ikad glumio kultni Cruise.

30. Snake Plissken (Bijeg iz New Yorka)

Lik o kojem danas možda ne čujete puno je Snake Plissken iz Escape from New York. Kada obično govorimo o antiherojima, govorimo o nevoljkim protagonistima koji su prisiljeni učiniti pravu stvar, htjeli oni to ili ne.

Međutim, ovdje nemamo posla s tim jer je Snake čovjek koji pristaje ići na kritičnu misiju nakon što mu je ubrizgan mikroeksploziv koji bi ga trebao ubiti ako ne uspije.

Ipak, ono što ga uistinu izdvaja je to što ga nikada ne vidimo kako traži iskupljenje za svoje zločine. Zapravo, ravnodušni i ravnodušni pojedinac nije mogao manje mariti za pronalazak nekog osjećaja vlastite vrijednosti.

Stalo mu je samo do sebe i to se nikada ne mijenja.

29. Ferris Bueller (Slobodan dan Ferrisa Buellera)

Svi znamo da je život neuredan i da se kreće prilično brzo. Prije nego što to shvatimo, naša najljepša sjećanja su stvar prošlosti. Dakle, važno je s vremena na vrijeme stati i pogledati oko sebe; slično kao što to radi naš protagonist Ferris Bueller u Ferris Bueller's Off Day.

On je netko tko vjeruje u ostvarenje svojih naizgled nemogućih planova. Međutim, duboko u sebi, više je nego svjestan činjenice da će život biti samo složeniji kako on i njegovi prijatelji budu starili.

Dakle, odlučuje uživati ​​dok još može; tjerajući nas na razmišljanje koliko smo vremena izgubili ne zabavljajući se u školi. Ferris nam govori da je imperativ povremeno biti pomalo neposlušan sve dok znamo koje su naše odgovornosti.

To je njegov način da nas podsjeti da živimo samo jednom.

28. Jeff Spicoli (Fast Times at Ridgemont High)

Fast Times at Ridgemont High bio je prepun sjajnih likova koje su glumile buduće filmske zvijezde. Ipak, najviše nas se dojmio vječno napušeni Jeff Spicoli Seana Penna.

Naravno, Phoebe Cates koja usporeno izlazi iz bazena mora biti vrhunac filma, ali Penn je ta koja je dobila nezaboravan lik.

Nepotrebno je reći da se glumac toliko duboko udubi u svoju ulogu da glumca u potpunosti prestanete vidjeti nakon točke. To je, kako kažu, gotovo savršena ilustracija 'nevidljive glume'.

27. Roy Batty (Blade Runner)

Prije svega, dopustite nam da priznamo da je emocionalno najsloženiji lik na ovom popisu onaj koji uopće nije čovjek. No, oni koji su gledali Blade Runner složit će se da mu njegovi likovi daju definitivnu prednost.

Kako priča napreduje, nije teško dokučiti da je sve što Roy Batty želi živjeti, a ne preuzeti grad. Međutim, prisiljen je krenuti u ubilački pohod zbog frustracije što je rođen s vremenskim ograničenjem.

Ipak, važno je napomenuti da film nije iz njegove perspektive jer je on slučajno antagonist koji je počinio više gnusnih zločina. Međutim, on se barem gasi da bismo shvatili da čovjek ili stroj, svi moramo jednog dana nestati.

26. Beetlejuice (Beetlejuice)

Michael Keaton dopustio je glumcu u sebi da zablista dok je hodao tankom linijom između suptilnog i otkačenog kako bi prikazao Beetlejuice na celuloidu. Lik se ponosio svojom sposobnošću da proganja žive i oživio je zahvaljujući napornom radu kostimografa i šminkera.

Koliko god lik potencijalno mogao biti apsurdan, redatelj Tim Burton osigurava da on nikada ne djeluje kao neprijatan. Danas se rado sjećamo trenutno prepoznatljivog lika po njegovim šaljivim lupetanjima i stalnim šalama.

25. The Blues Brothers (Braća Blues)

Dan Aykroyd i John Belushi bili su dvije od najvećih zvijezda Saturday Night Livea kada su The Blues Brothers stigla na ekrane. Morate im odati priznanje što su preuzeli rizik da naprave cjelovečernji igrani film od likova koje su razvili isključivo za seriju.

Kao što znate, dvojac je imao pošteni hit u svojim rukama. Iako su likovi bili tanki od papira, povjerovali su redatelju Johnu Landisu da će stvoriti glazbenu komediju koja se temelji isključivo na šali da dva bijela dječaka znaju blues.

Nepotrebno je reći da je konačni uspjeh filma učvrstio činjenicu da uspješne komedije ne trebaju jake likove, već samo snažnu komediju i burne udarne riječi. Umjetnike se može vidjeti kako glume Jakea i Elwooda koji su jednostavno previše cool da bi ih bilo briga za bilo što i koji mogu ravnodušno odskočiti od svake čudne situacije.

24. Mad' Max Rockatansky (Mad Max 2: The Road Warrior)

Mad Max 2: The Road Warrior smješten je oko tri godine nakon događaja iz prvog dijela. U filmu hvatamo neukrotivog titularnog lika kako luta pustopoljinom u samoći zajedno sa svojim psećim društvom.

Njegovu obitelj ubila je skupina bezakonskih čudaka, zbog čega možda više ne vjeruje u to da je zaštitnik zakona. Iako može izgledati kao da mu nije stalo do pravde, sigurno mu je stalo do preživljavanja.

Vidimo ga kako od vjernog heroja postaje ravnodušni lutalica koji priskače u pomoć ljudima samo iz osobnog interesa. Prije nego kasnije, on odlazi u grad i biva upleten u njihova mnoga kritična pitanja; samo da bi svoje akcijske sposobnosti stavio na vidjelo.

Maxu očito ne preostaje ništa drugo nego ubiti hrpu ljudi kako bi spasio dan. On je ultimativni antiheroj koji odlazi prije nego što mu stanovnici uspiju zahvaliti za njegove 'usluge'.

23. Jack Torrance (The Shining)

Nije doživio veliki uspjeh nakon izlaska, The Shining je sada priznat kao nedvojbeno najveći horor film svih vremena. Temeljni projekt prepun je zatupljujućih sekvenci, ali sjajan portret Jacka Torrancea od strane Jacka Nicholsona doista podiže pripovijedanje na drugu razinu.

Talentirani glumac pokušao je učiniti da izgleda kao da njegov lik pati od najgoreg slučaja kabinske groznice na svijetu. Scene u kojima se može vidjeti kako puca na svoju ženu i juri je da je zakolje ostaju nam dugo u mislima nakon što završimo s gledanjem kultnog klasika.

Kako bi osigurao da će opravdati svoju ulogu, Nicholson je dva tjedna uzastopno jeo samo sendviče sa sirom jer nema puno stvari koje mrzi više na svijetu od sendviča sa sirom.

Dok ozloglašeni duhovi hotela počinju petljati u Torranceovu delikatnu psihologiju i vidovnjačke talente njegova sina, Jackova odluka da ubije svoju obitelj postaje sve jača.

22. Mr Miyagi (The Karate Kid)

Ne možemo dovoljno zahvaliti gospodinu Miyagiju što nas je potaknuo da naučimo trikove karatea. Danielu služi kao očinska figura i prijatelj te ga vješto navodi da obavlja njegove poslove; sve dok razumije karate.

Nepotrebno je reći da te sekvence na kraju postaju vrhunac filma. Ono što je još nezaboravnije je to što smo uhvatili dva srodna lika kako se povezuju zbog zajedničkog gubitka. Dok su žena i sin gospodina Miyagija umrli tijekom poroda, Danielov otac je, čini se, otišao bez ikakvih znakova povratka.

Talentirani glumac Pat Morita igra ulogu Miyagija s takvom snagom i emocijama da se ne možete a da ne divite njegovim neospornim izvođačkim vještinama. Njegovo podučavanje Daniela karateu kroz svakodnevne zadatke uspomena je koju ljubitelji filmova iz 80-ih nikad ne mogu zaboraviti.

21. Spinal Tap (Ovo je Spinal Tap)

Ovaj engleski heavy metal 'bend' pomno su kreirali komičari Michael McKean, Christopher Guest i Harry Shearer. Toliko su iskreno radili na likovima da bi se moglo reći da je to najbliže što je neki fiktivni bend ikad došao tome da ga gledatelji dožive kao legitiman.

Članovi Spinal Tapa drugačiji su u smislu da ne samo da pišu i izvode svaku pjesmu u filmu, već i svaku komičnu situaciju u koju se nađu.

Tri glavne glavne uloge ostaju toliko vjerne svojim likovima da im jednostavno ne možete vjerovati. Također, svaki od njih ima dovoljno redaka koji označavaju njihovu prisutnost i gotovo sve što govore i rade u filmu je u najmanju ruku burno.

20. Terminator (The Terminator)

Napravite mjesta za ludo popularnog Terminatora koji je nedvojbeno ultimativni stroj za ubijanje. Ovaj neumoljivi i nezaustavljivi robotski ubojica ima samo jednu misiju: ​​ubiti Sarah Connor, što god bude.

Jednom kada uhvatite dobro građenog Arnolda Schwarzeneggera kako staje u kožu Terminatora, bit ćete više nego uvjereni da je on rođen da glumi kultni lik. Zapravo, glumac je tako savršeno postavljen da su milijuni djece diljem svijeta počeli prepoznavati čovjeka kao samog 'Terminatora'.

Zahvaljujući svojoj savršenoj tjelesnoj građi i kultnom naglasku, postao je globalna zvijezda nakon filmske uspješnice u kinima. Štoviše, Schwarzeneggerova projekcija karaktera lako je postavila predložak koji treba slijediti svaki kiborg i robot ubojica.

19. Gremlini (Gremlini)

Čini se da su redatelj Joe Dante i producent Steven Spielberg bili sigurni u činjenicu da scenarij Gremlina ima potencijal postati pravi hit na prodajnim mjestima.

Stoga su odlučili skratiti grafičko nasilje u scenariju i dizajnirali projekt u dječji klasik kakav je danas. Iako vrlo osvježavajući film o čudovištu nosi neke mračne elemente kako bi se pokazao privlačnim, još uvijek je prilično gledljiv za djecu.

Gremlini su zasjenili većinu horor značajki svog vremena u popularnosti nakon svog kazališnog izleta. Dakle, dok su odrasli imali svoje ksenomorfe, djeca su bila više nego sretna što ih je plašila jedinstvenost Gremlina.

Neophodno je napomenuti da je film tada bio središte velikih merchandising kampanja.

18. Marion Ravenwood (Raiders Of The Lost Ark)

Shvaćamo da bi ovo mogla biti kontroverzna izjava, ali mislimo da je Marion Ravenwood nedvojbeno jedini lik iz Raiders of the Lost Ark o kojem vrijedi razgovarati. Ova djevojka u nevolji nikada se ne osjeća uznemireno jer je dovoljno sposobna da se drži sama.

Srećom, nije prikazana kao dosadno stvorenje. Njezin lik je pametno skiciran i Karen Allen, iskreno, udahnjuje vatru u njega. Iako bi film i dalje bio izvrstan bez njezinog uključivanja u njega, činjenica da je ona značajan član glumačke ekipe samo podiže njegov status.

17. Istjerivači duhova (Ghostbusters)

Malo je ljudi svjesno činjenice da se Ghostbusters temelji na fascinaciji Dana Aykroyda duhovnošću. Prvotno je zamišljen kao projekt u kojem glume on i John Belushi.

Zapravo, čak se govori da će Eddie Murphy biti dio projekta. Međutim, glumac Bill Murray je potpisan da igra sastavnu ulogu u priči nakon Belushijeve smrti.

Nepotrebno je reći da je njegovo uključivanje osiguralo da svaki član Ghostbustersa ima drugačiju osobnost. Dakle, dok je Murray damski čovjek s podrugljivim smislom za humor, Ramis je marljivi znanstvenik.

S druge strane, vidi se kako je Aykroyd oduševljen samom mogućnošću postojanja duhova, a Hudson uvjerava da je plaća spremna kad treba. Nepotrebno je reći da njihove sukobljene osobnosti i timski rad čine glavne naglaske filma.

16. Jake LaMotta (Razjareni bik)

Jedan od najvećih glumaca u povijesti filma, Robert De Niro glumi nezaboravnog Jakea LaMottu u crno-bijelom biografskom filmu Martina Scorsesea iz 1980. Razjareni bik. Glumac se toliko uživio u svoj lik da je sposoban prenijeti ljutnju sa sirovom iskrenošću i dubokim intenzitetom na velikom platnu.

Osim filmske genijalnosti redatelja, ono po čemu se Jake ističe je to što De Niro ne pokušava natjerati publiku da ga voli. Zapravo, on ga prikazuje kao uvredljivog, ratobornog i potpuno nesimpatičnog lika, kojeg bi većina voljela kritizirati.

Nepotrebno je reći da je toliko iskren u tome da ga postaje pomalo bolno gledati kako izvodi. Ali, naravno, u dobrom smislu.

15. Dr Emmett Brown (Povratak u budućnost)

Ne može se poreći da je Marty McFly jedan od najcool likova 1980-ih. Ali nijedan od događaja koji se zbivaju u voljenoj franšizi ne bi bio moguć da nije bilo ekscentričnog Doca Browna.

Ostarjeli genij, kojeg bez napora glumi Christopher Lloyd, služi kao očinska figura Martyju, čiji je osobni život, čini se, u zapećku. On izumljuje stroj koji im omogućuje da se upuste u prošlost i budućnost; sve dok gledatelji budu svjesni što je u pitanju.

Dakle, da, dobroćudni Doc je u svakom slučaju heroj kakav je Marty, zbog čega se čini da uvijek navijamo za njega.

14. Sarah Connor (Terminator)

Sarah Connor možda nije titularni lik u Terminatoru Jamesa Camerona, ali svakako jest najvažniji ženski lik u kultnom filmu i, zapravo, u cijeloj seriji.

Marljivo glumi Linda Hamilton, a filmofili diljem svijeta najviše je pamte po osobnosti akcijskog heroja u filmu Termination 2: Judgement Day. Međutim, u početku se jako povezujemo s njom kada je prikazana kao prosječna mlada američka žena koja pokušava spojiti kraj s krajem u Sjedinjenim Državama 1980-ih.

Njezin je luk jedan od glavnih vrhunaca u seriji. Dok ona pokreće priču kao konobarica koja se veseli zabavi, ona je završava prihvaćajući svoju sudbinu kao neizbježne majke budućnosti.

13. John Keating (Društvo mrtvih pjesnika)

Bivši Weltonov učenik, kao i briljantni Rhodesov učenjak, John Keating je karizmatični učitelj engleskog koji podučava na najnekonvencionalnije načine. Počinje predavati u Weltonu tijekom kasnih 1950-ih i odmah ostavlja dojam na svoje studente koji su navikli na prilično monotone sate.

Međutim, njegov dolazak čini ih uzbuđenima i željnima učenja novih stvari. S vremenom, Keating ih uči da rade izvanredne i originalne stvari umjesto da se samo pretvore u jadne kopije svojih roditelja i učitelja.

Zahvaljujući njegovim tehnikama podučavanja, učenici počinju cijeniti ljepotu u poeziji i izazivati ​​krute društvene norme.

12. Tony Montana (Lice s ožiljkom)

Naravno, postoje brojni nezaboravni gangsterski filmovi, ali nema puno njih tako zastrašujućeg i kultnog lika kao Tony Montana velikog Al Pacina.

Jedan od najpopularnijih gangstera u povijesti kinematografije, Montana je kriminalac u usponu koji završava kriminalnim carstvom, ali gura sve koji su mu blizu što je dalje moguće.

Dakle, iako ima ogromnu moć, kitnjasta odijela i ogromnu hrpu kokaina u svakom trenutku, on također pruža hrpu lekcija kroz svoj kaotični način života. Bilo kako bilo, ne možete si pomoći, a da ne postanete žrtva njegove zlobnosti.

Također, možemo li ikada zaboraviti scenu u kojoj veliki i vražji Tony predstavlja svog 'malog prijatelja' velikoj skupini ubojica?

11. Marty McFly (Povratak u budućnost)

Marty McFly možda slučajno nastavlja putovati kroz vrijeme u prošlost i budućnost, ali zna vrlo malo o rukovanju prokletim strojem koji mu u tome pomaže. I, kada konačno uspije krenuti u posljednji, nalazimo ga kako nailazi na svoje roditelje i gotovo uzrokuje da se nikad ne upoznaju.

Ako to isprva nije bilo dovoljno da kaže koliko nema pojma, pomirite se s činjenicom da tip riskira da i sam postane povijest. Šarmantni Michael J. Fox dobio je ulogu Martyja nakon gomile sukoba oko rasporeda.

Međutim, glumac je u potpunosti ispunio svoju ulogu odglumivši ulogu prilično ugodno; dakle, natjeravši mnoge mlade u to vrijeme da povjeruju da bi mogli postići bilo što ako bi se doista posvetili nečemu.

10. Yoda (Imperij uzvraća udarac)

Pitajte odane obožavatelje franšize Ratova zvijezda i reći će vam da je Carstvo uzvraća udarac nedvojbeno najbolji film u cijeloj franšizi. Pitajte nas i reći ćemo vam da je to sasvim moguće s obzirom na broj omiljenih likova obožavatelja koje sadrži.

Yoda je mudri Jedi mentor koji naleti na Lukea nakon što se srušio na planet Dagobah. Prije nego kasnije, otkrit ćemo kako potonji postaje njegov učenik i uči put Sile pod njegovim vodstvom.

Naravno, on pripada rijetkoj i prilično nepoznatoj vrsti, ali teško je zanemariti činjenicu da ima veliku moć u Sili. Doista, Luke nije mogao pronaći boljeg mentora od Yode da nauči kontrolirati svoje moći sile.

Naposljetku, odnos koji dva popularna lika na kraju dijele jedan je od najboljih u seriji. Moramo zaključiti ovaj unos naglašavajući da je stvaranje ovog lika bio genijalni potez.

9. John Rambo (Prva krv, Rambo: Prva krv II dio)

Svi znamo da su 1980-e bile pune tinejdžera koji su bili jako inspirirani vrlo popularnom serijom filmova o Rambu. Zapravo, mnogi su bili dovoljno pod utjecajem da požele postati komandosi kad odrastu.

Nepotrebno je reći da je kultna klasična franšiza natjerala mnoge tinejdžere da povjeruju da ništa nije moglo biti cool od trčanja kroz džunglu i košenja tone negativaca koji su zaslužili poštenu količinu batina.

Kao što ste pretpostavili, formula je pogodila žicu među mladima tog doba koji su bili više nego spremni kopirati Rambov lagani stil i modus operandi. Pomoglo je samo to što je kultni akcijski lik imao sjajnu tjelesnu građu koja je išla uz njegovu hrabrost i borbene vještine.

8. Elliot (E.T. The Extra-Terrestrial)

Postoji mogućnost da ćete se, prvi put kad budete gledali E. T. the Extra-Terrestrial, iznervirati na Elliota. Kažemo tako jer djeluje kao onaj svakodnevni klinac koji želi svu pozornost u kući samo za sebe.

Međutim, mladi Henry Thomas ubrzo uvodi svoju magiju u film i prilično brzo preokreće stvari. Stoga je potpuno iznenađenje vidjeti ga kako s lakoćom prenosi složene emocije u kameru.

Nepotrebno je reći da nas glumac u trenutku uvlači u bezvremensku priču Elliota i E. T.-ja. Pazite na scenu u kojoj njegov strani prijatelj dočekuje svoju smrt.

Vidjeti Elliota kako plače ne samo da će vas zaboljeti srce, već ćete i natjerati da povjerujete da nije bilo mnogo prijateljstava na ekranu kao što su Elliot i E. T. od izlaska navedenog filma ranih 1980-ih.

7. Freddy Krueger (Noćna mora u Ulici brijestova)

Dok su 80-e bile prepune mnoštva poremećenih likova serijskih ubojica, nitko od njih nije ostavio toliki utjecaj poput Freddyja Kruegera iz Noćne more u Ulici brijestova.

Budući da je tip prilično zastrašujuća manifestacija naše vlastite podsvijesti, osjećamo da vjerojatno postoji demon koji se probija kroz naš um. Da, on koristi naše najdublje strahove u svoju korist kako bi nas bez prestanka mučio.

Ipak, Freddy ide korak naprijed od toga da bude običan horor lik jer služi kao metafora za grijehe roditelja koji će u budućnosti biti posjećeni njihovoj djeci.

Naravno, gledatelji ga na kraju preziru, ali vjerujte nam kad spomenemo da on ne voli ništa više nego sebe prikazati kao utjelovljenog zla.

6. Axel Foley (policajac s Beverly Hillsa)

Axel Foley iz filma Policajac s Beverly Hillsa Martina Bresta detroitski je policajac koji ima sklonost raditi stvari na svoj način. Dakle, ubrzo u filmu, uhvatili smo ga kako istražuje ulice Beverly Hillsa, tražeći ljude koji su ubili njegovog dobrog druga.

Iako je radnja dovoljno zanimljiva za standardni akcijski film, vješta projekcija lika Eddieja Murphyja čini da sve zablista. Čovjek je električan u prva dva dijela franšize; dakle, onemogućujući gledateljima da ne navijaju za njega.

Glumac je u stanju prikazati Axela kao savjesnog policajca koji je predan tome da u svakom trenutku učini pravu stvar.

5. John McClane (Umri muški)

Gledatelje je tijekom 1980-ih čekala kinematografska poslastica. Kažemo tako jer im je desetljeće omogućilo da se upoznaju s neukrotivim Johnom McClaneom u Umri muški iz 1988. godine.

U režiji Johna McTiernana, a tumači ga Bruce Willis, McClane je bio policajac s istočne obale koji je pokušavao popraviti svoj brak iznenadivši svoju otuđenu ženu na Božić; sve dok se obračunava s nemilosrdnim europskim teroristima u Los Angelesu.

Ono što ga je činilo sirovim i srodnim je to što se, za razliku od drugih akcijskih heroja tog vremena, nije oslanjao samo na svoje bicepse i oružje kako bi zaštitio živote. Nepotrebno je reći da je i on patio i krvario tijekom sukoba.

Dok se ovaj ne baš savršeni akcijski junak trudio pokazati svojoj supruzi da je istinski voli, ono što se nije trudio pokazati gledateljima jest da može biti i duhovit i hrabar kad to poželi.

4. Ellen Ripley (Aliens)

Dodatne ocjene Jamesu Cameronu jer je filmofilima pružio nekoliko nevjerojatnih ženskih likova u 80-ima; pogotovo kad je desetljeće u tom odjelu jako nedostajalo. Sljedeći lik kojeg je on režirao da dospijeva u naš prilog je Ellen Ripley.

Iako započinje svoje putovanje u originalnom filmu kao samo još jedan radoholičar koji pokušava obaviti svoj posao, ona sazrijeva prilično pohvalno u njegovom nastavku. Vidimo je kako daje sve od sebe kako bi prevladala traumu svog prvog susreta s ksenomorfom; dakle, što nas je natjeralo da shvatimo da je na mnogo načina, njezin lik odražava onaj Sarah Connor iz serije Terminator.

Ripley počinje s Aliensom na začelju: budi se u vremenu koje joj je potpuno nepoznato i pokušava shvatiti stvari koje moraju funkcionirati u njezinoj blizini.

Međutim, pred kraj filma, gospođa se vidi kako preuzima odgovornost i spašava stvar.

3. Han Solo (Imperij uzvraća udarac, Povratak Jedija)

Ne može se poreći da je zgodni Harrison Ford postao prava zvijezda tijekom 1980-ih. Odigrao je dvije uloge koje su istinski zacementirale njegov status neprikosnovene ikone tog desetljeća.

Prvi je bio onaj Hana Sola; brzogovorljivi krijumčar koji je pomogao Lukeu i Obi-Wanu u Ratovima zvijezda. Oni koji su pomno pratili franšizu priznali bi da Han počinje svoje putovanje kao usamljenik.

Međutim, u trenutku kada dva nastavka zatvaraju Originalnu trilogiju, pokazalo se da se transformirao u nekoga tko vjeruje da je nužno biti dio grupe i raditi za opće dobro.

Treba odati priznanje tvorcima što su Lando, Chewbacca, Luke i Leia omogućili da se razviju različite nijanse Hana. Nepotrebno je spominjati da je Carstvo uzvraća udarac prepuno snažnih stihova koji uključuju ove nezaboravne likove.

Samo da rezimiramo ističući da je Hanova sarkastična duhovitost ono što ga izdvaja od ostalih likova iz Ratova zvijezda.

2. Indiana Jones (franšiza Indiana Jones)

Povezujemo se s ikonskim likovima poput Johna McClanea i arheologa Indiane Jonesa jer se čini da daju sve od sebe u svojim misijama. Iako prvi sigurno pati, on je puno sigurniji u svoj zadatak od McClanea.

Također, može biti iznenađujuće prilagodljiv svakoj situaciji. Međutim, ono što ga čini još humanijim je to što s vremena na vrijeme doživljava strah, sumnju i bol.

Ne samo da posjećuje nevjerojatne lokacije i otkriva drevne misterije tijekom dugotrajne franšize, već također udara glupe naciste u njihova fašistička lica kad god mu se za to ukaže prilika.

Pa, zar ne bi?

1. The Breakfast Club (Klub doručka)

Kad u prostoriju stavite sportaša, mozga, košaricu, princezu i kriminalca, vjerojatno ćete pomisliti da nemaju ništa zajedničko. Međutim, vjerujte The Breakfast Clubu da će dokazati da niste u pravu.

Promatramo kako pet učenika dok su u pritvoru saznaju da imaju mnogo toga zajedničkog unatoč razlikama. Nepotrebno je reći da je ovaj redateljski pothvat Johna Hughesa savršena slika u mentalnom sklopu tinejdžera.

Tjera vas da povjerujete da pripadnost različitim skupinama ne znači nužno da nismo svi isti, a ova je tema upravo ono što gledanje The Breakfast Cluba čini cjelodnevnu interakciju tako zanimljivom i prikladnom za većinu gledatelja.

Kroz ove likove shvaćamo da često sudimo jedni drugima na temelju onoga što mislimo da jesmo, ali, naravno, stvarnost se može pokazati potpuno drugačijom.

Sada, možda će ovi likovi ući u školu u ponedjeljak ujutro i ponašati se kao da se ništa nije promijenilo tijekom vikenda. Međutim, zauvijek će biti zahvalni tom razgovoru jer im je pomogao da shvate da je svatko od njih mozak, sportaš, koškarica, princeza ili 'kriminalac' u vlastitom životu.

Ono po čemu se ovi likovi i njihov diskurs koji potiče na razmišljanje ističu jest to što vas čine da osjećate da je iskreni razgovor od srca do srca važniji nego što se čini; posebno u svijetu tako neemotivnom i ravnodušnom kao što je naš.