90-e je bilo doba kada je Bollywoodovo uživanje u romantici i akciji bilo na vrhuncu. Priče su slijedile luk predvidljivosti, s karikaturom preko zlikovaca, a nepotrebni glazbeni brojevi iskakali su između svake druge scene. Novovalnih biggija poput Anuraga Kashyapa i Imtiaza Alija nigdje nije bilo na slici, a kazališta su preplavila melodramatični filmovi s formulom. Unatoč tim zlodjelima, devedesete su nam donijele neke od najupečatljivijih filmova koje smo iznova i iznova gledali na našim televizorima. Evo popisa najboljih hindskih filmova 90-ih.
Izuzetno utjecajan i široko imitiran, DDLJ je bez trunke sumnje najpopularniji film 1990-ih. Iako je široka imitacija sam žanr učinila banalnim, ali DDLJ je u to vrijeme bio toliko zapanjujuće postignuće u popularnoj kinematografiji da je igrao po cijelom svijetu rasprodanim gomilama svugdje gdje je dijaspora živjela i nastavio je igrati za preko 20 godina u Bombayu u Marathi Mandir. To je prvi indijski film koji je imao junaka koji je rođen i odrastao u inozemstvu. Upoznao nas je s novom vrstom romantike, koja bi mogla biti i buntovna i s poštovanjem. Bila je tu „dobra“ heroina koja je bila spremna za bijeg, i „loša“ modernizirana heroja koja je htjela učiniti stvari na pravi način.
Dil Se bio je posljednji dio trilogije Mani Ratnam o ljubavi u vremenu terorizma i njegov prvi hindski film. Priča je to o dopisniku All India Radio Amara, koji se zaljubi u neuhvatljivu i tajanstvenu djevojku Meghnu. Film je pun snažnih trenutaka poput Flashback scena zločina počinjenih nad Meghnom i Amarovom mučnom, neuzvraćenom ljubavi prema njoj. Lokacije i kinematografija duboki su i slikoviti; glazba je milozvučna, koreografija blistava, (Tko može zaboraviti SRK kako pleše na vrhu vlaka u Chhaiyya Chaiyya), a izvedba Shah Rukha izuzetno je pohvalna. Tragična je to priča o ljubavi koja se svodi na suzu trzajući vrhunac. Veliki je to pokušaj snimanja filma i jedan je od podcijenjenih krunskih dragulja kina iz 90-ih.
Ram Gopal Verma započeo je karijeru u filmskoj industriji telugua, ali prvi je put okusio glavni uspjeh svojim drugim hindskim filmom Rangeela. U velikoj mjeri potaknuta uvjerljivim nastupom Aamira Khana kao uličnog pametnjaka, Rangeela je osvježavajuće smiješna i osebujno se razlikuje od ostalih filmova svog vremena. Film nas upoznaje s maestrom AR Rahmanom i ponovno nas upoznaje s veselim glasom Ashe Bhosle, koja oboje stvara čarobnu glazbu koja odgovara platnu poput slagalice. Osim što je prozračna romantična komedija, Rangeela je i film o filmovima; to je također nešto kao pozdrav rodnom gradu Bollywooda i njegovoj kulturi induciranoj filmom, a pokazuje i neke Vermine talente za snimanje urbanih lokacija koje su kasnije maestralno raspoređene u mnogo mračnijoj SATYI.
Shah Rukh Khan postigao je glavni uspjeh kao bogati, derište i buntovni ljubavnik koji je svojom pjesmom i plesom rutinom i svojim sirastim oblogama obuzeo svaku djevojku na planetu, ali prije no što je navukao taj avatar, održao je srdačnu izvedbu kao kerubinski gubitnik čija su ludorija, lakrdijaštvo i puki dječački šarm od Kabhi Haan Kabhi Naa napravili film za pamćenje. Priča je to o Sunilu, nadobudnom glazbeniku i arhetipu gubitniku, koji je ludo zaljubljen u Annah i lošeg prijatelja zoniranog od nje. Pokušava je sve privoljeti, ali ništa se ne ostvaruje. SRK-ova mladenačka nevinost dražesna je i on je uglavnom razlog zašto ovaj film tako dobro djeluje. Izaziva lavinu simpatija prema publici, koja za njega proizlazi čak i kad njegovi postupci postanu sumnjivi. KHKN je i njegov omiljeni SRK-ov film.
‘Zakhm’ zaslužuje svoje mjesto na ovom popisu količinom bollywoodskih klišea koje sam razbije. Prvo, to zapravo nije ljubav, već ozbiljna drama koja hrabro govori o napetostima u zajednici i posljedicama koje su iz toga proizašle u Indiji. Ne boji se otići na mjesta gdje bi se bilo koji drugi filmaš - svaka čast Maheshu Bhattu ovdje - jednostavno ili srušio ili se uopće ne bi usudio to poduzeti. Drugo, to je priča koju uglavnom pokreće poruka nego trgovina. Bhattu je bilo više stalo do prenošenja njegove poruke nego do toga koliko će je ljudi doći pogledati u kinima. Da ne spominjem, film je popraćen briljantnom izvedbom Ajaya Devgna, koja mu je možda i najbolja do danas.
Lamhe je ljubavna priča daleko ispred svog vremena. Jedan je od onih rijetkih filmova koji su prekršili konvencionalne norme i dosegli potpuno neistraženi teritorij do te mjere da ga kritičari nazivaju najboljim filmom slavne karijere Yash Chopre. LAMHE je u vezi Virusi, indijski princ koji je odgojen u Londonu. Kad se vrati u Indiju, zaljubi se u lokalnog susjeda. Ljubav mu se ne uzvraća, međutim čini sve kako bi osigurao sreću djevojke, pa čak je i oženi s osobom koju voli. Stvari se gorko okreću kada djevojčin suprug umre u nesreći i ona je hospitalizirana. Umre tijekom rođenja ostavljajući za sobom kćerkicu, Virusi preuzima odgovornost za financijsku potporu. Kasnije djevojčica odrasta u točnu presliku svoje majke. Iako je priča o dvadesetogodišnjaku koji pada na pedesetogodišnjaka, Lamhea nije neugodno gledati. Osjetljiva tema obrađena je s iznimnom pažnjom i nijansama, a gotov proizvod doseže zlatni standard u kinu.
Redatelj filma John Matthew Matthan čekao je do 38. godine da napravi ovaj film. Trebalo mu je 7 godina da istraži ovaj film i to je hrabar napor. Sarfarosh tako postaje jedan od inteligentnih trilera ikad napravljenih u Bollywoodu. Aamir je unatoč djetetovom licu i kratkom kadru fino izvukao policajca, pokazujući znakove veličine koji su zacementirani u narednim desetljećima. Unatoč nevjerojatno suptilnoj izvedbi Aamira, istaknuti izvođač ostaje Naseeruddin Shah koji se uvlači u kožu Ghulfama Hassana i s jednakom snagom projicira i kraljevstvo i bijes.
Ova priča o Sanjuu, zabludnom, bezbrižnom i pomalo neodgovornom klincu, koji postaje punoljetan kad se suoči s krizom u svojoj obitelji, nedvojbeno je jedan od najboljih tinejdžerskih filmova u Bollywoodu. Film je to zbog kojeg ćete se prisjetiti bezbrižnih školskih dana jer realno rekreira svaku vrstu školskog kulta - razmaženih i konkurentnih bogatih dječaka Rajpootovih, djevojčica iz grada Queen's i niskih i bezbrižnih momaka iz Model škole koji bi radije proveli svoje vrijeme sanjare nego da se usredotoče na svoje akademike. Drama se odvija među tim kultovima i svodi se na godišnje sportsko prvenstvo. Film istražuje više tema - braću i sestre, prijateljstvo, samohrane roditelje, zabavljanje, rivalstvo i sportski duh, a tka uvjerljivu punoljetničku priču koja nam i dalje izmami osmijeh na lice.
To je lako najcitiraniji i najčešće imitirani film 90-ih. Podvizi u filmskom stvaralaštvu poput ‘Andaz Apna Apna’ ne mogu se planirati niti ponoviti (Raj Kumar Santoshi još nije i vjerojatno više nikada neće moći stvoriti komediju poput AAA). Jednostavno se događaju i ne događaju se često. Film je možda logični nasljednik tradicije Sholay (1975) gdje su dijalozi filma učinili trajno mjesto popularnim leksikom. Dijalozi poput ‘Y eh Teja Teja kya hai ’,‘ Glavna Teja hoon oznaka idhar hai , ’‘ Gham ka saathi rum ’,‘ Jab dil toota hai do asar seedha deemag par hota hai ’,‘ Ajeeb gale-padu ladki ho ’Među ostalim dio su svakodnevnog žargona i poput ostale dvije nikad ne uspijevaju izmamiti osmijeh na lica.
Neće biti pretjerana tvrdnja nazvati ‘Satya’ našim ‘Goodfellas’, ili našim ‘Kumom’. Kao što su ovi filmovi publiku prvi put uveli u mračni svijet mafije, Satya nas prvi put uvodi u mračni donji dio Mumbaija. Priča je to o pojedincu, jednom od mnogih koji dolaze u Mumbai pokušavajući stvoriti život. Nasilan i hladnokrvan, ubrzo postaje čovjek u petak vođe bande. Pjevački pjevač koji se bori za reprodukciju zaljubi se u njega. Ali Karma igra i uhvaćen je između ratova između policije i bandi. Saurabh Shukla, Anurag Kashyap i Ram Gopal Varma napisali su izuzetno poučen scenarij, što zajedno s izvedbama koje je Varma izvukao iz njegovog ansambla čini ovaj klasik gangstera nezaboravnom prekretnicom u kinu Hindi.