10 najboljih filmova s otvorenim završetkom
Otvoreni i dvosmisleni završeci u filmovima podijeljeni su vrlo tankom crtom. Dok dvosmisleni filmski završeci imaju više od jedne logične interpretacije, otvoreni filmovi obično ostavljaju crte radnje otvorenima za zaključke i neodređene su prirode. Vrhunac 'Birdmana' možemo nazvati dvosmislenim završetkom dok 'Gone Girl' ima otvoren kraj svoje priče. 21. stoljeće može se pohvaliti brojnim filmovima otvorenog tipa, s tim da se filmaši dopadaju konceptu, a publika željna rada na njemu. Naveli smo 10 najboljih filmova otvorenih završetaka koji su izašli u ovom stoljeću i saželi zašto se smatraju takvima. Većina njih su zapaženi filmovi i stekli su kultni status u svom žanru. Nastavi čitati!
10. Mračni vitez se diže (2012)
Finale najbolje serije filmova možda neće zadržati legendarni status svog prethodnika, ali vrhunac je sam sebe istaknuo. Bruce Wayne izgubio je sve i povukao se. Njegov protivnik Bane preuzeo je kontrolu nad Gothamom i koristi nuklearnu napravu kako bi držao ljude na nogama. Bruce ponovno postaje Batman, ali Bane se pokazuje prejak za duhovno slomljenog Mračnog viteza. Slomi mu leđa i baci ga u svoj zatvor gdje je jedini bijeg opasan uspon. Bruce se na kraju vraća zdravlja i bježi i vraća se u Gotham kako bi se suprotstavio Baneu i njegovoj ljubavnici Taliji al-Ghul, Ra'sovoj kćeri. U bitci volje protiv hrabrosti, Batman pobjeđuje, uz pomoć ljubavnog interesa Seline Kyle. Bane i Talia umiru, ali prije nego što su otkrili da je uređaj bio naoružan i udaljen je nekoliko minuta od detonacije.
Kad je cijeli grad u kaosu, Batman preuzima na sebe da bombu isporuči na sigurno mjesto detonacije. Dok leti zrakoplovom Bat, bomba detonira i cijeli grad Gotham svjedoči žrtvi svog voljenog Mračnog viteza. Nakon nekog vremena, Lucius Fox otkriva da je autopilot zrakoplova Bat bio popravljen i James Gordon pronalazi da je signal Bat-a obnovljen. Odan prijatelj Alfred špijunira Brucea Waynea sa Selenom Kyle dok je posjetio Firencu obilježavajući kraj ikonične trilogije, a Nolan je u svom zaštitnom znaku ostavlja otvorenim za pretpostavke. Tvrdi ljubitelji šišmiša vjeruju da je Mračni vitez živ i zdrav i da je Batman, može gotovo sve. Skeptici, međutim, smatraju da je vrhunac dio Alfredove fantazije, kao što je to već ispričao u filmu, i da je Batman stradao u eksploziji, predavši uzde svog kraljevstva 'Robinu' Johnu Blakeu. Zaključak Serija Mračni vitez po Christopher Nolan znači da nemamo logičan zaključak, ali mrtav ili živ, Batman će uvijek biti zimzelena enigma svijeta mašte.
9. Američki psiho (2000)
Mary Harron o istoimenom romanu Bret Easton Ellis otvorila je put Christian Bale do zvijezde. Bale je tumačio glavnog junaka Patricka Batemana; otmjeni serijski ubojica s bijelim ovratnicima koji se rasuo na ulicama New Yorka. Bateman je krajnji stereotip yuppie pohlepe i doživljava napade psihoze. Ubija i unakažava ljude koji su plitki, koji ne priznaju njegovu prisutnost i one koji ga uopće živciraju. Započinje veselje sa suradnikom Paulom i koristi svoj stan kako bi dovodio prostitutke koje muči i prijatelje koje veselo ubija. Ima aristokratski ukus u odjeći i glazbi i često ubija dok sviraju njegove omiljene pjesme. Nakon policijske potjere gdje obezglavljuje policijske automobile, Bateman šalje dugotrajno priznanje svom odvjetniku Haroldu. Kad ga sretne sutradan, Harold mu šali priznanje kao šalu, tvrdeći da je večerao s Paulom nekoliko dana prije u Londonu.
Film završava Batemanovim glasom, rekavši da će zauvijek pobjeći od zaslužene kazne, i otvara eminentnu raspravu. Je li Patrick Bateman doista ubojica? Ili je žrtva teških halucinacija gdje su sva ubojstva dio sna, toliko stvaran da vjeruje da je to istina? Postoji nekoliko valjanih argumenata za obje strane, ali nije zabavno donijeti zaključak. Najbolje je prepustiti pojedincu i upravo je to ono što Mary Harron želi.
8. Hrvač (2008)
Darren Aronofsky ima sklonosti stvarati naizgled redovite priče u jedinstvene filmove. 'Rvač' je savršen primjer za to. Smatran je slikom brata i sestre 'Crnog labuda', bavi se vječnom borbom starenja i nespremnosti da se mladost pusti kroz život sve bliže ikonama hrvanja, Randy 'The Ram' Robinson. Film je izvrstan i čini publiku suosjećaju s različitim Randyjevim raspoloženjima dok se pokušava pomiriti sa svojim novim životom. Liječnici mu zabranjuju ponovno hrvanje nakon operacije srca, a Randy se mora hrvati s duhom kako bi živio normalnim životom. Njegov duh ga ipak poboljšava, a u posljednjem meču protiv Ayatollaha skače za dovršetkom svog protivnika i možemo čuti samo zvuk svjetine kako se spušta i strop arene iznad.
Randyjeva sudbina prepuštena je nagađanjima. Možda je preživio ili je možda umro radeći ono što je najviše volio. U konačnici bi možda pustio mladost ili možda Randy nikad ne može postojati bez mladosti. Ne znamo sa sigurnošću i to je Darren želio - ostaviti nas na tragu sudbine hrvača i dati nam neovisnost da konstruiramo budućnost za zagonetnog sportaša.
7. Zatvorenici (2013)
Može se povezati između 'Mystic River' (2003) i 'Zatvorenici' , oboje imaju određene nijanse sličnosti i sjajni su na svoje jedinstvene načine. Oboje slijede policijskog detektiva i problematičnog oca koji na različite načine traže otetu kćer. 'Mistična rijeka' završila je notom zatvaranja, Denis Villeneuve odbio učiniti isto sa ‘Zatvorenicima’. Nakon što je pripovijedao s vještim neizvjesnošću, uspio je donijeti suštinu naslova u živote likova, koji su svi bili zatvorenici u svom svijetu. Nakon što je detektiv Loki pustio glavnoosumnjičenog Alexa Jonesa, osvetnički otac, Keller Dover ga otima i muči. Pretrage ga vode do kuće u kojoj je njegova kći bila zatočena, da bi je njezin otmičar Holly pucao u nogu i bacio u skrivenu jamu u kojoj je bio zvižduk njegove kćeri.
Kad se Loki vrati na scenu dan nakon što je ubio Holly, začuje zviždanje iz jame. Film ovdje naglo završava, ostavljajući publiku zbunjenom i podijeljenom u njihovom mišljenju. Neizvjesno je je li Loki glumio junaka i spasio Dovera ili ga pustio da trune kao kazna za svoje mučenje nad puštenim osumnjičenim Alexom. Ili je Loki uopće bio dio veće sheme, puštajući Dovera da ostane zatvorenik svoje svijesti? Briljantnost Denisa Villeneuvea u pripovijedanju priča 'Zatvorenici' stoje samostalno i ovaj otvoreni kraj čini ga još vrijednijim.
6. Oldboy (2003.)
Ovo južnokorejsko remek-djelo Park chan-wook nije poput ostalih holivudskih trilera koje smo tako navikli gledati. Razina seciranja ljudske psihe duboka je i služi nam zapletom u slojevima. Nasilje, krvavo u svom pravom smislu, ima smisla i nikada se ne koristi kao odvraćanje pozornosti od očitih rupa u radnji. Da sve pokrijemo 'Stari dečko' ima završetak kao nijedan drugi, a Park ostavlja park otvoren za pretpostavke i višestruka pitanja. Glavni junak Dae-su završava kao pion u bizarnom lavirintu gdje je izokrenuti 'Riddler' njegov srednjoškolski prijatelj, Woo-jin čiju je incestnu vezu špijunirao i blebljao. Zbog hipnotičkog učinka, Dae-su se na kraju zaljubio i imao tjelesnu vezu sa svojom kćeri koju nije vidio 15 godina. Na kraju odsiječe vlastiti jezik i traži pomoć tog hipnotizera kako bi preokrenuo svoje pamćenje.
Vrhunac pokazuje kako se ponovno spaja sa svojom kćeri, njegov se sretni osmijeh polako mijenja u bolan pogled, što dovodi publiku da upada u niz pitanja - „Je li hipnoza doista uspjela?“, „Koliko je vremena prošlo?“, „ Je li se sastanak s hipnotizerom zaista dogodio? ', Itd. S takvim završetkom,' Oldboy 'se nalazi na popisu najboljih 10 azijskih filmova ikad snimljenih, a Azija je dom za stalke poput Akira Kurosawa i Satyajit zraka .
5. Crni labud (2010)
'Crni labud' je zapravo dobro napravljen psihološki triler a zasluga je Darrena Aronofskog za iznošenje podijeljene osobnosti glavne protagonistice Nine, koristeći likove poznatog baleta Swan Lake, kao rekvizite. Nina započinje kao savršeno utjelovljenje bijelog labuda, imajući onu nevinost i glamur koje uloga zahtijeva. Međutim, kako bi igrala njegov alter ego, Crni labud, Nina se sruši na dvije osobe, imajući halucinacije koje su sve grafičnije i nasilnije.
Na kraju, Nina ubode podcjenu svog lika Crnog labuda, Lily, da bi otkrila da se ubola. Ona padne na posljednjem prizoru iz nje izvirući krv. Šapće o svom savršenstvu dok posada žuri u pomoć. Kamera se na trenutak zadržava na Nininim zastakljenim očima prije nego što se okrene svjetlima pozornice, a film kulminira bijelom bljedilo u usporedbi s uobičajenom crnom.
Nitko ne zna je li Nina zapravo umrla ili je sve to dio njezine ekstremne halucinacije. Gledatelji su podijeljeni u mišljenju, a neki tvrde da je izblijedjelost svjetlosti bio njezin uspon na nebo, dok drugi smatraju da je to metafora za uništavanje njezinog mračnog dijela. Darren Aronofsky može nam to sigurno reći, ali previše se zabavlja gledajući kako trčimo za odgovorima.
4. Otok Shutter (2010.)
Jedan od najsloženijih filmova ikad snimljenih s postojanim Martin Scorsese na njenom čelu, ‘Shutter Island’ je višestruki sat za mnoge zbog svog vijugavog labirinta radnje. Baveći se psihologijom bez premca, film istražuje ludilo unutar zdrave pameti i postavlja pitanja o ratu između svjesnog i podsvjesnog ja u čovjeku. Priča prati američke maršale Edwarda 'Teddyja' Danielsa i Chucka Aulea dok istražuju očigledan bijeg Rachel Solando iz psihijatrijske ustanove azila na otoku Shutter. Teddy doživljava halucinacije svoje supruge Dolores Chanal koju je do požara izgorio palikuća Andrew Laeddis. U istrazi na tom jezivom otoku, Teddy otkriva da je on bio pijun koji je korišten u bizarnom planu, jer je i sam bio Andrew Laeddis, a Dolores Chanal bila je samo Rachel Solando i zapravo je bio pacijent zloglasnog azila .
U završnoj sceni, prije nego što su ga odveli na lobotomiju, Andrew / Teddy postavlja dr. Sheenanu zvanom maršal Aule, pitanje od milijun dolara - „Što bi bilo gore? Živjeti kao čudovište ili umrijeti kao dobar čovjek? ' Film ovdje završava, potaknuvši brojna nagađanja o tome što se stvarno dogodilo. Je li Teddy stvarno bio palikuća Andrew koji je ubio njegovu suprugu? Ili je Teddy zarobljen u nedokučivom ljudskom eksperimentu od kojeg nema bijega? Jesu li posljednje riječi upućivale na njegovu očitu zdravu pamet i nespremnost da živi dalje kao zločinac? Ili je to bilo puko prihvaćanje sudbine? ‘Shutter Island’ vozi se na brodu neizvjesnosti i ostavlja publiku u banci otvorenosti gdje je vjerojatnost svake mogućnosti konačna. Scorsese nikada ne odlazi bez ijednog dodira svoje majstorske klase.
3. Memento (2000.)
Christopher Nolan Drugi dugometražni igrani film možda nije dobio isti odgovor kao 'Početni' , ali ima kultni status među kritičarima i filmskim zavjerenicima. Nolan se poigrao nelinearnom pričom, stvarajući i rješavajući misterije kroz dvije vremenske crte i završavajući film tamo gdje je započeo. Leonard Shelby, pacijent s anterogradnom amnezijom, u misiji je da lovi ubojicu svoje supruge. S tetovažama na tijelu i polaroidnim slikama koje služe kao pojačanje sjećanja, Shelby ispituje i istražuje u potrazi za nedostižnim Johnom G. Njegova potraga se zaustavlja kad manipulirajući policajac Teddy otkrije ružnu istinu da je John G mrtav prije godinu dana, a Shelby je bio pijun koristi se u lovu na druge zloglasne John G-ove '. Postaje bijesan i puca na Teddyja, zatvarajući tako scenarij, ali ostavljajući radnju širom otvorenom za tok struje koja će požuriti.
Je li sve to bila nuspojava amnezije Leonarda Shelbyja? Kako se sjećao silovanja i ubojstva svoje supruge? Je li Sammyjeva priča doista njegova vlastita? Je li Leonard ubio svoju suprugu? Postoji nekoliko mogućnosti i možemo ih samo izbrojati jednu po jednu. Poznati kritičar Roger Ebert primijetio je nakon gledanja 'Uspomena' , ‘’ Zbunjenost je stanje u kojem smo namijenjeni ”. Uistinu, možemo početi ljuštiti slojeve, ali nema sigurnosti hoćemo li uskoro naići na pulpu.
2. Gone Girl (2014.)
Nitko ne može napraviti trilere poput David Fincher a priča Gillian Flynn o društvu i braku prerušena u triler pružila je savršenu hranu za 'Gone Girl' . Knjiga je imala svojevrsno zatvaranje kako bi bibliofili znali, ali Gillian je u svom scenariju odlučila pustiti vrata. Na kraju, nakon što se Amazing Amy vrati suprugu Nicku, ona prizna svoje zločine ubojstva Desi i inscenacije cijele scene. Također izražava volju za radom na ovom braku. Nick Dunne, koji nikada nije spreman oprostiti svojoj supruzi, odlučuje napisati priču i ispričati se novinarima. Amy odabire ovu točku kako bi mu rekla da se umjetno oplodila njegovom sjemenom i sada nosi njegovo dijete. Nick se osjeća matirano i nema druge mogućnosti nego da ostane sa suprugom i uskoro rođenim djetetom.
Završni snimak replika je uvodne scene, s Nickom koji miluje ženu po glavi i hladnim glasom govori: 'o čemu razmišljaš?', 'Kako se osjećaš?', 'Što smo učinili jedni drugima?' i sablasno dodaje, 'što ćemo učiniti jedni drugima', dok Amy podiže pogled s crtastim osmijehom. Buduće implikacije su beskrajne - 'Je li Nick doista u opasnosti?', 'Je li sve to bilo dio Amyne mašte?', 'Kako na kraju može pobijediti sociopat poput Amy?' itd. Odgovori su vrlo diskutabilni, s tim da se neki usredotočuju na Amyin izraz lica, a drugi odlaze na stranice bestselera za prikladno objašnjenje.
1. Uvod (2010)
Christopher Nolan jedinstveni je pripovjedač priča i dokazao se uvijek iznova. Vrhunac u njegovim filmovima preokreće priču i ostavlja nas hrpom pitanja bez odgovora. 'Početni' je jedinstven komad, čak i bez zadivljujućeg vrhunca. Koncept san-u-snu-u-reamu predstavljen je aplombom i publiku poslao u ekstazu. Otvoreni kraj pružio je trešnju na vrhu. Vidimo sretnog Cobba kako ulazi u očevu kuću i ponovno se spaja sa svojom djecom nakon naoko beskrajne zamke u limbu u prethodnoj sceni. Postavlja svoj totem i okreće se svojoj djeci ne mareći da li je zapeo u snu.
Čini se da je sve u redu i da se osjeća dobro do posljednjeg snimka kad se kamera polako okrene prema totemu koji se okreće na stolu, iako, makar na trenutak, teturajući ostavlja gledatelje otvorenih usta. Zavjerenici za znanost i kritičari imaju terenski dan koji cijepa medije svojim pitanjima i teorijama. Je li Cobb zapravo napustio limb? Je li mu totem bio vjenčani prsten? Je li sve zamjenska stvarnost? I usred svih ovih mišljenja i prijedloga, Nolan ima zadovoljan smiješak na licu.