‘Pulp fikcija’, objašnjeno

Američki filmski kritičar Kenneth Turan u svom osvrtu na 'Pulp Fiction' Quentina Tarantina napisao je 'Čini se da se scenarist-redatelj napreže zbog svojih učinaka. Neke sekvence, posebno ona koja uključuje ropstvo i homoseksualno silovanje, imaju neugodan osjećaj kreativnog očaja, nekoga tko se boji gubitka svoje reputacije preterujući na bilo koji način da uvrijedi osjetljivost. ' Možda je to ono što ‘Pulp Fiction’ čini jednim od najvećih filmova svih vremena. Njezin duboki temelj grafičkog nasilja i grotesknosti ne čini 'Pulp Fiction' gorom festom.

U zajedničkom scenariju Quentina Tarantina i Rogera Avaryja, 'Pulp Fiction' kriminalistički je film koji prati dvojicu mafijaša, Julesa i Vincenta, a esejiraju ih Samuel L. Jackson i John Travolta, boksač, Butcha esejirao Bruce Willis, supruga gangstera Mia, koju su napisali Uma Thurman i par zarobljenih razbojnika, Ringo i Yolanda, eseji Tim Roth i Amanda Plummer, isprepliću se u četiri priče o nasilju i iskupljenju.

Često viđena kao kulturološki fenomen, 'Pulp Fiction' pomela je nagrade 1994. Dobitnik prestižne Zlatne palme, Oscara za najbolji originalni scenarij i BAFTA za najboljeg sporednog glumca, primio Samuel L. Jackson, 'Pulp Fiction' 'kombinacija je koherentnog scenarija i dinamičnih izvedbi.

Pripovijest

Quentin Tarantino, od svog debija 1992. godine s 'Reservoir Dogs', postao je poznat kao vodeća osoba u nelinearnom pripovijedanju. Njegov jedinstveni stil preskakanja vremenskih okvira za strukturiranje koherentne priče omogućuje redatelju spretnost da se prepusti dubinama kriminalnog svijeta.

‘Pulp Fiction’ izvrstan je komad za razumijevanje odnosa koji dijele popularna kultura i kino. ‘Pulp Fiction’ arhetipski je proizvod Tarantina. Film se intenzivno usredotočuje na ljudske razgovore i nagli gubitak ljudskog psihološkog interesa. Kroz film likovi se iznenada upuštaju u čavrljanje, što često nema nikakve veze s problematičnom situacijom. Bilo da razgovarate o kvaliteti kave dok odlažete tijelo ili cijenite hamburger neposredno prije masakra, 'Pulp Fiction' uznemirujuće je komičan.

Zgodna kombinacija filma humora i nasilja koje privlači oko donijelo mu je mnoštvo ljudi, a mnogi su ga nazvali Tarantinovim filmskim remek-djelom. Proslavljeni scenarij i narativna struktura filma preplavili su umjetnost stvaranja filma; udišući novi život u neovisnu i paralelnu kinematografiju i ponovno izmišljajući postmodernu književnost.

'Pulp Fiction' usvaja 'okvirni narativ' da bi primarni narativ podijelio na sedam zasebnih dijelova -

1. „Prolog - zalogajnica“ (i)
2. Preludij za 'Vincenta Vegu i suprugu Marsellusa Wallacea'
3. 'Vincent Vega i supruga Marsellusa Wallacea'
4. Preludij za 'Zlatni sat' (a - povratna kopija, b - prisutna)
5. 'Zlatni sat'
6. 'Situacija Bonnie'
7. 'Epilog - Zalogajnica' (ii)

Pripovjedanje u okviru književna je tehnika u kojoj je jedna priča podijeljena u više priča koje se postupno i na kraju isprepliću cijeli koncept. Pripovijedanje u okviru često se primjenjuje i eksperimentira u literaturi. Jedan od najranijih primjera okvira pripovijesti su sanskrtski epovi kao što su 'Ramayana', 'Mahabharata' i 'Panchatantra'. Ova je književna tehnika s vremenom prodrla i u druge dijelove svijeta, stvarajući djela poput Homerove 'Odiseje' i bliskoistočnih narodnih priča 'Tisuću i jedna noć'.

Frame Narrative, iako je prilično raširen u literaturi, u kinu nije vidio puno svjetla. Sve se to promijenilo 90-ih kada je Quentin Tarantino unio novi val pripovijesti. Iako su redatelji koristili okvirne naracije, složeno strukturiranje često im je otežavalo dizajniranje radnje. Tarantino, stekavši reputaciju svojim zamršenim i otkačenim spisima, donio je ono što kritičari nazivaju - 'Nelinearne naracije'.

Tarantino je to strukturiranje iskoristio u svom debitantskom filmu 'Reservoir Dogs' (1992.), gdje se počinjenje pljačke polako odvijalo kroz seriju višestrukih povratnih informacija. Redatelj je nadalje iskoristio svoj narativni stil nelinearnosti u 'Pulp Fictionu'. Dakle, sedam sekvenci, kada bi bile kronološki poredane, izvodile bi se kao „4a, 2, 6, 1, 7, 4b, 3, 5“.

Film je poznat po brzim dijalozima, otkačenim karakterizacijama i pretjeranom narativu. Ako film vidimo kroz njegov vizualni spektar, 'Pulp Fiction' predstavlja gledateljima prve likove - Ringo zvani 'Bundeva', eseji Tim Roth i Yolanda zvani 'Honey Bunny', esej Amanda Plummer - provalnički par. Međutim, kako film dalje napreduje, spoznajemo da je to peti događaj u filmu. Ova promjena pripovijesti važna je za Tarantina jer se događaj 'Zalogajnice' usredotočuje na dva ključna aspekta - naporan posao koji su Jules i Vincent obavili na čišćenju nereda koji su stvorili slučajnim ubijanjem Marvina i Julesove odluke o prestanku poslovanja nakon što je preživio pucnjavu. Ta su dva događaja važna jer Julesu daju ton karakterizacije.

Zaplet i stil

Tarantino je postao poznat kao autor nasilja. Njegov prepoznatljiv glas stiliziranja nasilja postao je zaštitni znak njegovih filmova. Čini se da redatelj uravnotežuje nasilje, jeziv jezik i skače šokove rješavajući ih nelinearnim pripovijedanjem. Dakle, ako udružimo 'Situaciju Bonnie' i 'Prolog i epilog - zalogajnica', nasilje može preteći priču, čimbenika kojeg je Tarantino svjestan. Dakle, u “Epilogu - Zalogajnica”, Tarantino podmeće kipuće nasilje prethodnih događaja kako bi podigao napetost u meksičkom zastoju u zalogajnici.

Tarantino je u intervjuu za 'New York Times' rekao: 'Došao sam na ideju da napravim nešto što romanopisci imaju priliku, ali filmaši to ne čine: pričajući tri zasebne priče, imajući likove koji plutaju unutra i izlaze s različitim težinama, ovisno o tome priča.'

To je ono što Tarantino namjerava učiniti, tj. Stvoriti okolnosti koje bi utjecale na našu percepciju likova. U 'Epilogu - zalogajnici' Jules izgovara biblijski odlomak Ezekiel 25:17, koji je također izgovorio ranije prije nego što je ubio Bretta -

„Put pravednika sa svih strana okružuju bezakonja sebičnih i tiranija zlih ljudi. Blago onome koji u ime dobročinstva i dobre volje pastira slabe kroz dolinu tame, jer je uistinu čuvar svog brata i pronalazač izgubljene djece. I udarit ću na vas velikom osvetom i bijesnom ljutnjom one koji pokušavaju otrovati i uništavati moju braću. I znat ćete da mi je ime Gospodin kad vam osvetim. '

Pitanje je - zašto je ovaj odlomak toliko utjecajan i važan za taj Julesin lik? - Sjeni Julesa kao mirno sastavljenoga Božijeg glasnika. Kroz film vidimo kontinuirani fokus na duhovnom i transcendentalnom. Kad dvojica ubojica, Jules i Vincent, odu do Brettove kuće po aktovku Marsa Marsellusa, čini se da su njih dvojica opušteni i opušteni. Razgovarajući o hamburgerima i televiziji, Jules i Vincent najneupadljiviji su ubojice. Kako ulaze u kuću, prizor ne skače i konstantan je.

Međutim, kako scena napreduje, napetost se podiže i Jules preuzima odgovornost za naraciju. Ovo je važan luk likova jer otkriva tonalitet 'Pulp Fiction' - kriminalističkog filma koji odaje počast tvrdo kuhanim kriminalističkim romanima. Dok se Jules i Brett upuštaju u neobavezan razgovor o 'Big Kahuna Burgers', Tarantino probija zamah 'ležernosti' da uskoči u svijet kriminala. Pucajući u Brettove suradnike, scena iznenada uskače u jaku napetost i kriminal. Kamera pada na Julesovo lice dok izgovara Ezekiela 25:17 i podiže pritisak. Julesin glas se podiže i Brettovo se lice iskrivi od straha. Završavajući sa - 'I znat ćete da je moje ime Gospodin kad vam osvetim.' - Jules puca u Bretta, kulminirajući scenom i pokrećući tonalitet u koji se sada narativ prilagođava.

Kako film napreduje u nasilje i krvarenje, Tarantino iznenada podmeće blještav intenzitet podcjenjenom dramom s posljednjim segmentom filma - 'Epilog - Zalogajnica (ii)'. Ova scena, kada se stavi u kronološki redoslijed, nadograđuje se s Ringom i Yolandom koji planiraju pljačku; i Jules i Vincent preživjeli šok ubojstvom Marvina i očistili golemi nered. Prizor pruža dva spektra kriminaliteta - jedan dvojac nabijen adrenalinom, a drugi ga isušuje. Dok Ringo pokušava maltretirati Julesa, brzo ga stave na kraj prijemnika. Jules, tvrdeći da je imao 'trenutak jasnoće', stupa u dijalog s Ringom i ponavlja Ezekiela 25:17. Ali sada, scena u potpunosti mijenja Julesin karakterni luk. Iako je zastrašujući nadređeni u ranijoj sceni, Jules je smiren i staložen. Cijeli njegov govor je isti, ali s jednom promjenom - posljednjim retkom - 'I znat ćete da sam ja Gospodin kad vam osvetim.' To stvara personalizirani račun i čini tematski okvir 'Pulp Fiction', tj. Personalizacije.

I to je ono što predstavlja ‘Pulp Fiction’. Ne radi se o tome da ubojice ubijaju ljude ili likove koji prolaze kroz životno opasne okolnosti. Riječ je o ljudima koji žive ispod fasade projicirane prema vanjskom svijetu. Bit filma oštrih dijaloga i komičnog razgovora prožetog pop-kulturnim aluzijama otkriva perspektivu svakog lika koja se proteže na različite teme.

Kako film polako napreduje, personalizacija postaje sve očitija. Narativna struktura personalizacije doseže vrhunac s segmentima „Preludij za Zlatni sat (a - povratna kopija, b - prisutan)“ i „Zlatni sat“. U ova dva segmenta otkriva se da je Butch Collige, kojeg je napisao Bruce Willis, boksač koji dvostruko prelazi preko gagstera Marsellusa Wallacea kako bi pobijedio i slučajno ubio svog protivnika. Dok se Butch sprema ostaviti njih dvoje s djevojkom, on sazna da je ona zaboravila ponijeti njegov zlatni sat koji je pripadao njegovom ocu. Dok privremeno žive u nekoj drugoj kući, kako bi izbjegli kriminalce, Butch se na nju razbjesni. Odlučuje riskirati život kako bi nabavio sat, što mu je, kako otkriva prethodni segment, jedino sjećanje na oca. Napetost se podiže kao i ulog. Butchov personalizirani identitet tvori još jedan luk njegova lika. Očvrsli boksač koji tijekom borbe ubije muškarca emocionalno je vezan za sat. Kako segment napreduje, Butch uspješno nabavlja sat, a pritom ubija Vincenta.

Luk Butchove personalizacije kulminira i Marsellusova započinje. Dok Marsellus, koji primijeti Butcha kako odlazi iz njegove kuće, pokušava pucati u njega, njih dvojicu uhvate Zed i Maynard, koji brutalno siluju Marsellusa, čime narušavaju njegovo dostojanstvo. Tema identiteta personalizacije prenesena je s Butcha na Marsellusa. Dok je gangster silovan, Butch uspije pobjeći iz podruma, ali odlučuje spasiti Marsellusa. Donoseći katanu sa sobom, Butch ubija Maynarda i dopušta Marsellusu da se obračuna sa Zedom. Čin je iznenadni val transformacije koji je potaknut temom personalizacije. Marsellus dopušta Butchu da pobjegne iz grada kao nagradu - zaključujući personalizaciju.

Kraj

Nelinearnost dovodi u kontekst likove koji pomažu Tarantinu da se izgradi do kraja. Pripovjedački stil nelinearnosti mikroskopski se fokusira na izgradnju lika. Jedna od ključnih stvari koje Tarantinu omogućuju da skače po vremenskim crtama jest njegova privrženost postmodernizmu. Pokret kasnog 20. stoljeća, Postmodernizam je ukinuo veliku naraciju i prepustio se pojednostavljenim stilovima pisanja. ‘Pulp Fiction’, kroz napredovanje, postaje sve više autoreferencijalna i intertekstualna.

Tarantino dizajnira 'Pulp Fiction' na filmu 'Freytagov dramski luk'. Gustav Freytag bio je njemački romanopisac i dramatičar koji je 1894. u svojoj knjizi ‘Tehnika drame’ dekonstruirao dramu u tri osebujna dijela - izlaganje, vrhunac i razlučivost. Uzeo je Aristotelovu 'Poetiku' u kojoj je iznio ideju da je drama '& hellip; cjelina je ono što ima početak, sredinu i kraj'. Dakle, u 'Pulp Fictionu' Tarantino je film podijelio u više pripovijesti kako bi dao gore spomenuti mikroskopski pogled na likove koji su se sučeljavali s okolnostima i događajima.

Ono što ‘Pulp Fiction’ čini tako okrepljujućim satom jest činjenica da nema „završetak“. Iako se može činiti da bi se, ako se događaji postave kronološkim redoslijedom, moglo dešifrirati kraj. Međutim, postmodernističke tendencije strukturiraju događaje kao ovozemaljsko iskustvo. Sa svim likovima koji rade u profesiji i predstavljaju drugi spektar društva - kriminalitet - događaji koji se događaju samo su fizička manifestacija njihova života. Jules, koji je dramatična prepotentna figura, svojim se riječima mora spriječiti u pljački. Butch, koji je fizički robusna figura, mora upotrijebiti svoju fizičku snagu da se spasi da ga Zed ne siluje. Ringo i Yolanda, koji su partneri u zločinu, suočeni su sa zagonetkom preživljavanja protiv cijevi pištolja.

Quentin Tarantino sezonski je postao jedan od najuzbudljivijih redatelja moderne kinematografije. Njegov romaneskni tretman scenarija čini njegov film i likove poticajnim i privlačnim. Skočeći unaprijed, Tarantino je predvodnik novog vala u tehnikama pripovijedanja koje se od tada slijede.

Pročitajte više u objašnjenjima: Šesto osjetilo | Iskupljenje u Shawshanku | Prvo reformirano